Todo trabalho de animação envolve muito planejamento com antecedência. Se você está prestes a fazer um curta de animação , tem uma história no lugar , não importa o quão fundamental é . Trabalhar no design de seus personagens e bloqueá-los até o último detalhe antes de desenhar um único quadro. Se você deseja incorporar o diálogo e /ou efeitos sonoros, o processo de planejamento se torna ainda mais crítica. Lembre-se de registrar sempre o diálogo antes de tirar a animação.
Ferramentas
Quando você está empregando 2D, animação desenhada à mão , ter as ferramentas certas é vital. Animação desenhada à mão exige o animador ver cinco ou mais camadas de papel ao mesmo tempo; assim , é necessário algum nível de translucidez do papel. É preciso também manter o papel no lugar, então bares de três peg são recomendados. Outra ferramenta valiosa é uma caixa de luz , que brilha uma luz sobre seus desenhos. Ao comprar uma caixa de luz , tentar adquirir um que seja capaz de mudar o ângulo da superfície de desenho. Você também pode construir um em casa , se você quiser economizar dinheiro.
Técnicas
Há duas maneiras para animar uma sequência de animação 2D , de acordo com o livro " Animação de Personagem : Habilidades 2D para 3D melhor . " Um deles é a animação "chave -de- chave " , que se refere a desenhos chaves que resumem a essência da ação. Uma vez que todas as posições-chave são para baixo, as seções entre são adicionados. Na segunda técnica, denominada " frente ", as imagens são tiradas directamente um após o outro . Animação à frente em linha reta normalmente resulta em mais vibração e energia, mas as distorções e mudanças de tamanho são mais prováveis. Além disso , a animação key- to- chave permite controlar o tempo da animação, como , por exemplo, permitindo movimentos mais lentos , chamando mais in- entre as imagens .
Observação
Um conhecimento profundo de como as coisas funcionam e movimento no mundo real é, talvez, a melhor base para a animação 2D sucesso. Ao lidar com objetos inanimados , prestar muita atenção ao seu peso, a força que está sendo aplicada a ele ea forma como ele interage com outros objetos . Ao animar personagens , especialmente aqueles com características humanóides , vale a pena aprender o máximo que puder sobre a anatomia e como as diferentes partes do corpo estão relacionados entre si . Lembre-se que até mesmo a mais simples das personagens devem se mover, se comportam e interagem de uma maneira crível , orgânico .