iluminação Animação e design de personagens estão intimamente interligados. Em projetos de ação ao vivo , o principal fator que determina a forma de uma silhueta personagem é o ator que interpreta esse personagem - e, em menor medida, o figurino . Na animação , você deve tomar o cuidado de projetar uma personagem que vai ler claramente no seu perfil. Como você faz o trabalho em seus desenhos de personagens , traçar periodicamente contornos de cada um e preenchê-los com o preto para ver como suas escolhas afetaram suas silhuetas . A personagem deve ser prontamente identificável por uma silhueta monocromático sozinho. Se não, volte para a prancheta e refazer a sua folha de modelo . Da mesma forma, a silhueta de cada personagem em uma produção deve ser distinto e diferente o suficiente dos outros que um membro do público seria capaz de distingui-los uns dos outros em uma linha de silhueta.
Básico de Iluminação
o aclamado diretor de fotografia e professor USC Woody Omens recomenda que seus alunos e quot; luz do fundo . " Em outras palavras , comece sem luz , e adicionar luzes , pensativo e com intenção até que sua cena foi devidamente iluminados. A abordagem oposta envolve a criação de uma luz brilhante chave ou principal fonte de luz , e uma luz de preenchimento , ou fonte de luz secundária , e em seguida, adicionando bandeiras e salta para ajustar os resultados. Lighting " do topo " tem uma longa tradição na história do cinema , mas a dependência impensado sobre o método pode enfraquecer uma cena. Apesar de saltos e bandeiras não existem no vocabulário de um animador 2- D , a iluminação do alto vem sendo usada por animadores clássicos também.
Um objeto, Uma Sombra
no mundo real , muitas fontes de luz cair em cima de qualquer objeto único ao mesmo tempo , fazendo uma matriz de sobreposição de sombras. Mas nos mundos artificiais de cinema e animação - pelo menos na maioria dos casos - um personagem deve ter uma única sombra . Ao utilizar modelos 3-D para 2- D, personagens escolher a sombra mais proeminente em uma cena e não tente recriar o resto.
Luz e Emoção
quem já viu um filme noir da década de 1940 ou 1950 pode atestar o poder potencial de iluminação verdadeiramente emocional. Imagine se ? The Maltese Falcon " ou neo -noir "de Roman Polanski; Chinatown " teve lugar em salas como brilhantes e estéreis como um quarto de hospital , em vez de os fanáticos locais filme mal iluminados têm vindo a conhecer e amar. Iluminação discreto pode sinalizar o mau humor , mistério, tristeza ou suspense. Plano , mesmo iluminação sente neutro. Iluminação de alta chave pode sinalizar felicidade, confiança e clareza . Tire um tempo com suas escolhas e tentar luz para o maior impacto emocional para a cena em questão.