Tome uma aula fora da disciplina de dança que desenvolve suas habilidades como artista. Aulas de teatro são especialmente úteis , pois eles ajudam a construir um personagem para cada dança. Enquanto a força de sua técnica é importante, por isso é a interpretação artística que você traz para cada função. Um personagem forte, com uma motivação emocional clara eleva qualquer espetáculo de dança . Aulas de música e estúdio de arte ajudar a fortalecer sua técnica de execução, assim , reforçando a sua musicalidade , coordenação física e interpretação artística .
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Construir sobre a sua resistência física e força. Programas de treinamento de Cruz como Pilates ajuda a construir a força nos músculos do núcleo , que fornecem suporte e estabilidade para os dançarinos . Yoga aumenta a flexibilidade ea concentração , e exercícios cardiovasculares , como nadar , contribuir para a sua saúde geral , sem os riscos de alto impacto da corrida ou kick-boxing . Quanto mais forte o seu corpo se torna, mais a sua resistência para rotinas longas e passos complicados aumenta . A energia que você teria perdido devido à exaustão pode ir para interpretar plenamente a dança.
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Seja crítico de si mesmo , mas de uma maneira positiva . Pergunte a si mesmo as perguntas difíceis e exigir respostas honestas . Você está devidamente alongamento e aquecimento seu corpo antes das aulas e ensaios? Você dorme o suficiente e dar o seu corpo os nutrientes adequados que necessita para sustentá-lo através de uma performance? Quantas horas você está praticando fora das sessões de classe ? Você ainda está apaixonado pela arte da dança , ou você acha que o seu entusiasmo diminuiu ? Estas são perguntas difíceis de fazer, mas eles são essenciais para melhorar a sua técnica de execução . Check-in com você mesmo para garantir que você está dando a si tudo o que precisa , emocionalmente e fisicamente , para ser o melhor dançarino que você pode ser.