Arts >> Artes >  >> teatro >> Stage Productions

Princípios de Iluminação Cénica

Apesar da crença comum de que o sucesso de uma produção teatral depende de seus atores , iluminação de palco também desempenha um papel significativo. Além de iluminação básico, quatro princípios-chave da iluminação de palco contribuir para o sucesso de qualquer jogo, considerando da dança ou até mesmo um orador público . A trama de luz - uma planta arquitetônica que ilustra a disposição de luzes do palco - pode facilmente fazer ou quebrar uma produção , se feito sem uma clara compreensão destes princípios . Visibilidade
Fresnel holofotes criar um feixe circular de luz.

O designer de iluminação deve iluminar o palco bem o suficiente para fazer os artistas visível e esconder o que está destinado a ser escondido . Se o diretor quer um personagem para aparecer do nada , por exemplo, o designer de iluminação pode permitir que o ator para atravessar o palco em um apagão , apenas para revelar -lhe de repente, com uma rápida mudança de luz. A área de visibilidade também permite que os artistas nos bastidores para permanecer escondido do público.
Foco

O foco seletivo demonstra a capacidade do designer de iluminação para chamar a atenção do público onde quer que ela escolhe . Se um coro inteiro dança no palco , mas o diretor quer um par especial como o ponto central de foco, uma simples mudança na cor ou a adição de um foco de luz pode trazer os olhos do público a estes dois dançarinos. Mudanças ou movimentos em contraste com outra ação , naturalmente, atrair a atenção , fazendo com que o público a acompanhar essas mudanças sutis , mesmo sem perceber eles, observa J. Michael Gillette no "Projeto Teatral e Produção ".

Mood
Algumas produções têm apenas uma sugestão de luz que nunca muda.

Cada produção tem um certo humor e iluminação desempenha um papel fundamental na criação desses humores. " O Fantasma da Ópera " não relaxar o público , sem a atmosfera sinistra escuro, "The Nutcracker " não poderia ter êxito sem seus suaves e sonhadores texturas leves, e um orador convidado num auditório da faculdade precisa de uma luz enredo básico, mas lisonjeiro para convidá-la espectadores a ouvir. Lighting designers muitas vezes lutam com a manutenção de um estado de espírito específico , sem fazer o aviso público o esforço, para um por do sol vívido ou uma nuvem de chuva escura pode não funcionar sempre para evocar emoções. Qualquer produção possui um humor antes que as luzes ainda vá lá, e iluminação de palco serve para melhorar o humor , em vez de criá-lo.
Motivação

Se uma cena ocorre durante a noite , a iluminação de palco deve comunicar essa realidade para o público , permitindo-lhes suspender a descrença em toda a produção. Se uma cena requer a ilusão de luz natural , a trama de luz deve criar esta atmosfera , sem chamar a atenção para si mesmo. Como a maioria das performances acontecem à noite , por exemplo, uma cena que se desenrolava em uma tarde ensolarada requer a iluminação de palco para iluminar o palco de tal forma que o público acredita que o elenco fica aquecendo-se ao sol. Se um lote luz não corresponder à configuração de um jogo, observa SeleconLight.com , ele confunde o público .

Stage Productions

Categorias relacionadas