Ao projetar um sistema de iluminação de palco , considerar em primeiro lugar a função que irá desempenhar luzes no show. Considere elementos como o que e quem precisa de ser visível. Nem todos os elementos no palco tem que estar acesa, mas muitos acreditam que cenógrafos visibilidade afeta a maneira como o público entende palavras faladas. Além disso, considere o clima ou a atmosfera que a iluminação deve ajudar a alcançar . A iluminação desempenha um papel fundamental na definição de estado de espírito , de modo a ter em conta como iluminação afeta a composição. A composição é a forma que o local na fase é pintada , mas com luz , e uma composição eficaz leva em consideração a hora - tempo do período de dia e de tempo - em que se dá a cena , bem como a quantidade de dimensão os artistas no palco deve ter.
Composição
Composição incorpora muitos fatores, tais como a unidade , a harmonia e contraste , que tecem juntos para criar um esquema de iluminação . Unidade medidas como a iluminação se encaixa com toda a produção , enquanto olha para a harmonia como iluminação relaciona-se com o resto dos elementos , tais como o conjunto de guarda-roupa ou . Contraste na iluminação refere-se ao grau de diferença entre claro e escuro , que vai um longo caminho para controlar a quantidade de dimensão visto no palco. Pouco contraste irá resultar em uma aparência plana que é normalmente necessário para peças de teatro, enquanto alto contraste vai fazer figuras - como aquelas em uma dança ou movimento peças - . Aparecer mais dimensional e bem torneadas
qualidades de luz
qualidades de luz pode levar quase uma centena de encarnações , mas todos os iniciantes devem saber alguns efeitos simples . A cor é um conceito simples , em teoria, porque as luzes pode ser usado em praticamente qualquer cor , mas um designer deve entender o que significa cada cor , como as cores podem combinar ou trabalhar em harmonia. Intensidade refere-se à quantidade de luz que atinge um ponto e é utilizado para controlar o contraste , disposição e dimensão . Distribuição também refere-se a quantidades de luz , mas , mais especificamente, como se propaga por todo o espaço de atuação . O movimento é um processo muito ativo no projeto de iluminação , porque muitas vezes requer a movimentação física de luzes , sejam eles seguintes caracteres em todo o estágio ou algo mais chamativo que se assemelha a um concerto de rock .
Rehearsals
levando a uma performance, o processo de iluminação de palco pode ser quase tão envolvidos e rigoroso , pois é para o diretor, gerente de palco e artistas. Um processo passo -a-passo breve inclui: O designer de iluminação e sua tripulação ler o tratamento ou roteiro para a realização do estágio e sugestões; e pesquisar elementos como estilo , o escritor /compositor , estabelecendo eo resto da equipe criativa . Reuniões de pré-produção envolvem discussões sobre a forma de alcançar o humor, o contraste e elementos de composição . Durante a passagem da executados , a equipe de iluminação vai tomar notas sobre os movimentos físicos que acontecem no palco , bem como um esboço de pistas de iluminação - que luzes se acendem e quando - e essas notas contribuir para o plano geral de iluminação . O plano de iluminação deve incluir o esquema de luzes específicas , a sua função ea intensidade , eo plano final deve ser tão completa que outra equipe de iluminação poderia recriar a produção no futuro.