Sem iluminação, todos os outros elementos do teatro tornou discutível. A iluminação interna , além de simplesmente iluminar uma cena e tornando-o visível para o público , também define o humor e direciona o foco da audiência. A designer de iluminação hábil usa cores quentes de iluminação para criar aconchego e tons de verde para mostrar uma cena mal ou sinistro .
Clássica de Atenas e Roma
Em Atenas clássica e Roma, a partir de 472 aC até a queda de Roma em cerca de 450 dC , os atores faziam peças ao ar livre, durante todo o dia em grandes festivais. Iluminado pela luz do sol , as performances terminou quando o pôr do sol . Teatros ao ar livre , tais como Teatro de Dionísio em Atenas realizou um grande número de freqüentadores e luz natural iluminado a vista. Em Roma , os eventos de gladiadores substituído tragédias e comédias nos teatros ao ar livre , mas eles ainda eram iluminadas pela luz solar natural.
O Renascimento italiano
Na renascimento italiano , de cerca de 1430-1680 , espetáculo visual no teatro tornou-se cada vez mais importante. As grandes produções salas de habitação , muitas vezes contidas sets elaborados , cortinas e efeitos especiais que utilizavam polias mecânicas e palco mãos para impressionar e inspirar o público . Nestes grandes salões , a luz de velas e candeeiros a petróleo engenharia em latas de metal , poderia ser focado para o efeito no palco. Cidadãos da classe alta normalmente assistiu a estas peças.
Open teatro ao ar ainda ocorreu para as classes média e baixa . Iluminado pelo sol na rua , os jogadores viajam realizada improvisação teatral chamada " Commedia Dell'Arte ", baseado em um determinado número de caracteres de valores e parcelas.
Elizabetano Teatro
na Inglaterra, durante o Renascimento, Shakespeare eo Teatro Globe apresentou peças para amplas audiências . Groundlings , pobres em homenagem a sua localização estar no teatro ao ar livre , ocuparam assentos sem boas vistas . Membros da elite da sociedade se sentaram de prestígio no teatro e vi peças durante o dia. Porque iluminação artificial foi mínima , alguns dos versos de Shakespeare se referem a ir para "ouvir" uma peça, e peças que acontecem à noite referem à lua e lanternas em forma brincando. Em "Sonho de Uma Noite de Verão ", por exemplo , os " mecânicos ", enquanto ensaiava seu jogo , discutir a dificuldade de uma cena de luar e de como eles vão trazer a lua para a câmara onde o jogo será realizado .
a Century 19
em toda a Europa e nos Estados Unidos , o teatro ganhou popularidade no século 19 . Um estilo de atuação mais realista e facilmente compreensível atraiu a classe média emergente para o palco. New York estabeleceu-se como a capital americana da peça de teatro . Velas e lâmpadas a gás aceso teatros e palcos durante as performances da noite . O teatro musical e burlesco trouxe imigrantes não fluentes em Inglês para fora para o entretenimento, e da revolução industrial ampliou a capacidade de técnicos para produzir efeitos especiais. Espelhos , cordas , lentes e outras ferramentas ajudou focalizar a luz e dar efeitos especiais.
Modern Theater
A invenção da lâmpada incandescente em 1879 revolucionou a iluminação do teatro . A primeira iluminação elétrica em um teatro foi instalado no Savoy Theater de Londres em 1881, e na década de 1890 , a maioria dos teatros usado luzes elétricas . Hoje , lighting designers utilizam lâmpadas elétricas de teatro com lentes móveis e outros acessórios para alcançar quase qualquer olhar no palco, para complementar ou alterar uma cena e para produzir efeitos visuais dramáticos.