Escolha o romance que pretende adaptar para a tela ou estágio com cuidado. Quanto mais pesado o romance é sobre o diálogo , mais fácil será para se transformar em um script. Em muitos casos adaptações simplesmente levantar seções inteiras de diálogo e colocá-los no script. Um romance que é na maior parte da narrativa , revelando muito do que acontece com os pensamentos dos personagens , será muito mais difícil de se adaptar. Além disso, pense com cuidado sobre a configuração; um romance que ocorre principalmente nos interiores das casas ou edifícios modernos farão para a criação mais fácil set; inversamente, um livro que tem como definir um local em um país estrangeiro centenas de anos atrás, apresenta um grande investimento para o cineasta .
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Escrever em detalhes sua visão para o jogo ou filme para que você vai ter um ponto de referência para verificar contra enquanto você trabalha. Estado em detalhes o que você vê como tema para o trabalho , o que o humor ou o tom será, o que indica que você quer fazer , o que você quer o aspecto geral da peça a ser, e , se você escolher , que especificamente você vê como o público para a adaptação . Além disso, pensar sobre o quão perto você espera imitar as intenções do autor para o seu trabalho; pergunte-se se você vai ficar com perspectiva e visão do autor ou torná-lo seu próprio país e , em caso afirmativo , por que
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. Determine quanto da trama serão incluídos na adaptação e escrever uma simples descrição de um ou dois parágrafos da ação. Comece por decidir , no caso de uma peça de teatro , o momento vai marcar o fim do primeiro ato e dividem os acontecimentos da trama em conformidade. Para um filme , é necessário olhar para o tempo de execução previsto e descobrir como a ação será dividida por toda parte. Subtramas podem ser adicionadas apenas quando é determinado quanto tempo pode ser poupado da trama principal .
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Concentre-se nos personagens primeiramente determinando quais são os mais fortes e que , se houver, pode ser eliminado . Escrever , apenas para um exercício, um monólogo para cada personagem. Faça isso para que você possa trazer os personagens vivos para si mesmo. Incluir comentários sobre itens como estilo de vida, esperanças e sonhos de cada personagem , gostos e desgostos , medos e opiniões . Então , por dois ou três personagens centrais , escrever outro monólogo em que eles comentam sobre suas atitudes e relacionamentos com os outros.
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começar a escrever a adaptação , obtendo cenas-chave no papel. Alguns dramaturgos e roteiristas gostam de escrever a última coisa que o público vai ver e ouvir em primeiro lugar, para dar um senso de direção para escrever o resto do script. Outros optam por escrever cada uma das cenas-chave quando grandes eventos dramáticas acontecem . Estes são, então, colocados em ordem ea escrita é feita a corda cada um deles juntos. Às vezes, a cena de abertura em uma peça de teatro ou um filme é escrito em primeiro lugar porque ele define o tom para o resto do trabalho . Essas cenas são muitas vezes reescrito após o script for concluído .