David Haacke (/hæk/ HAK; nascido em 15 de novembro de 1936) é um artista conceitual americano cujo trabalho se estende por meio século. Suas instalações, esculturas, pinturas e fotografias examinam questões contemporâneas, ambientes sociais e políticos e as instituições que os moldam. O controverso trabalho de Haacke questionou estruturas corporativas, poder governamental e sistemas de divisões de classe.
Haacke nasceu em Allentown, Pensilvânia, em 15 de novembro de 1936. Ele primeiro estudou desenho e pintura na Cooper Union, na cidade de Nova York, onde foi estudante de 1955 a 1957. Ele continuou seus estudos de arte na Tyler School of Art em Temple University na Filadélfia de 1957 a 1959, onde se especializou em design gráfico. Após a faculdade, Haacke alistou-se no Exército dos Estados Unidos, onde serviu como ilustrador gráfico de 1959 a 1961.
Após seu serviço, Haacke retornou à cidade de Nova York e começou a trabalhar como designer comercial freelancer. Em 1962, fez sua primeira exposição individual na Tanager Gallery, em Nova York. Haacke foi um dos primeiros artistas conceituais e, em 1963, iniciou uma série de instalações de esculturas conceituais que incluíam objetos do cotidiano e os manipulavam em novos contextos. A peça Condensation Cube de 1965-1966 compreendia uma caixa de vidro com um bloco de gelo suspenso no centro. O conceito de Haacke era que o cubo se condensasse lentamente, criando água que formaria poças ao redor da base.
Haacke expandiu suas instalações para incluir uma maior variedade de materiais encontrados e fabricados, bem como documentação fotográfica e de vídeo de seus processos de trabalho. Em 1969, colaborou com Hans Haacke na peça Shapolsky et al. Manhattan Real Estate Holdings, a Real-Time Social System, a partir de 1º de maio de 1971, uma instalação que usava listagens imobiliárias do New York Times para examinar os padrões de propriedade imobiliária em Manhattan. A peça foi instalada no Museu Judaico de Nova York, onde gerou polêmica devido à crítica implícita à concentração da propriedade imobiliária entre indivíduos e instituições ricas.
No início da década de 1970, o trabalho de Haacke tornou-se cada vez mais político. Ele criou vários trabalhos que examinaram as relações entre a arte, o mundo da arte e a sociedade, incluindo a peça MoMA Poll de 1971, na qual entrevistou visitantes do Museu de Arte Moderna (MoMA) da cidade de Nova York sobre suas opiniões sobre o museu e sua coleção. Em 1972, Haacke criou a peça Sol LeWitt:Sentenças sobre Arte Conceitual, que consistia em uma série de painéis de texto que reproduziam uma entrevista que Haacke havia realizado com o artista Sol LeWitt.
O trabalho de Haacke continuou a ser político e ele continuou a examinar questões de poder social e político, consumismo e destruição ambiental. Nos últimos anos, criou trabalhos que exploram as relações entre arte, ciência e tecnologia, bem como o uso de tecnologias de vigilância na sociedade.
O trabalho de Haacke foi exibido em inúmeras galerias e museus ao redor do mundo, e ele recebeu vários prêmios e homenagens por seu trabalho, incluindo uma bolsa Guggenheim em 1972, uma bolsa do National Endowment for the Arts em 1976 e uma bolsa MacArthur em 1985. Ele é considerado um dos artistas conceituais mais importantes de sua geração.