É fácil pensar que o termo " reforço de som " é outra maneira de dizer " torná-lo mais alto. " Mas reforço e amplificação são coisas diferentes. O maior erro em som ao vivo está apenas tentando torná-lo mais alto. Clubes são exemplos de locais onde a amplificação do som normalmente só faz a música ou a banda ainda mais difícil de ouvir e entender . Reforçar o som por outros métodos que não o controle de volume deve ser o objetivo . Colocação das colunas adequada , tornando-se familiarizado com os controles de freqüência , misturando os monitores de palco de forma eficaz com os alto-falantes da casa, e se comunicar com a banda são apenas algumas das maneiras simples de fazer o áudio soar bem e evitar o temido retorno guincho .
Baixar sua imagem Speakers
é um mau sinal quando o público se parece com isso .
colocação das colunas é essencial. Cada local apresenta diferentes desafios , de modo a aprender a ser flexível e adaptável é importante. Os principais oradores deve ser na frente de microfones e monitores da banda, e apontou longe da banda . Se a sala é pequena, e as paredes traseiras são planas e nua , brincando com o ângulo alto-falantes direcionar o som irá reduzir a chance de feedback. Quando uma audiência enche a sala , a " saltar para trás " é significativamente reduzida também.
Para os monitores de palco ( mistura dos músicos ) , coloque o alto-falante para que a parte de trás do microfone está apontado para o alto-falante. Este aproveita a parte menos sensível do microfone para que os monitores não estão se alimentando de volta ao microfone vocalistas .
Frequency
" equalização" o som é um fundamental no reforço de som ao vivo.
controles de freqüência são essenciais para aprender para qualquer engenheiro de som . Mesmo os mais pequenos misturadores de som normalmente têm pelo menos um baixo , médio e agudo controle . Uma vez que cada quarto é diferente , aprender a ajustar a resposta de freqüência para ajustar a sala é importante e uma questão de prática . Se o feedback ocorre nas faixas elevadas , em seguida, reduzir os agudos. Se o problema está no alcance vocal , experiência com meio de controle. Se o limite inferior é fazer as pessoas desconfortáveis , vire o baixo um pouco para baixo . Com resposta de freqüência , seja no mixer ou um equalizador separado, é preciso prática .
Misturando
Fones de ouvido são uma ferramenta valiosa, mas não há substituto para subir ao palco e ouvir.
Depois de todo o equipamento está configurado para áudio e da banda está pronto , é hora de misturar . Obtendo o orador palco ( monitores) misturar correto para os músicos é o primeiro passo . Na revista Mix, engenheiro profissional Buck Moore ressalta que o engenheiro deve deixar os alto-falantes da casa off para esta parte . Faça com que cada jogo individual ou cantar para níveis básicos , em seguida, começar a misturá-los todos em um de cada vez , certificando-se que eles ainda podem ouvir o que eles precisam . Dependendo da engrenagem, tendo mais de um monitor "mistura" pode ser muito útil . Por exemplo, muitas bandas de colocar os vocalistas em um mix e os instrumentos no outro . Enviando as diferentes misturas para monitores individuais podem fazer uma enorme diferença para os músicos e reduzir o volume global , o que é uma coisa boa na maioria dos casos .
Depois do mix estágio é feito, a parte mais difícil da mistura é deles realizada . Individualmente adicionar cada instrumento e voz no alto-falante da casa mix e fazer ajustes individuais.
Comunique
A banda eo engenheiro precisa se comunicar . Ser bom , paciente e tomar o tempo para explicar as coisas (e ouvir as necessidades e preocupações dos músicos ) é uma ferramenta valiosa no arsenal do engenheiro de áudio . Quando é um trabalho de equipe , todo mundo ganha. Mostrando a banda que fazê-los soar bem é a prioridade irá torná-lo muito mais fácil de fazer o trabalho e se orgulhar dos resultados.