chegar ao local com antecedência para que você tenha tempo para uma passagem de som completo. Antes que os músicos chegam , verifique se todos os microfones , cabos e caixas diretos são totalmente funcionais e que cada fonte de som é encaminhado para o seu próprio canal .
Coloque fita adesiva na placa de som e etiquetar cada canal com o nome do instrumento atribuído a ele. Dessa forma, se você tem que ajustar a fonte de som específico, você pode ver rapidamente quais controles de canal para usar.
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Coloque uma caixa de monitor no palco perto de cada músico . Experimente com a colocação para que todos possam ouvir com clareza . Se um monitor de chão é muito perto, o som terá problemas para chegar a seus ouvidos; se for muito longe, o som será perdido entre o ruído global palco. Tomando o tempo para obter um mix para agradar a orelha para cada músico vai diminuir a chance de que elas tenham de aumentar o seu volume de estágio , a fim de ser ouvido. Como o volume no palco sobe, o mesmo acontece com a chance de feedback.
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amplificadores Lugar de palco e palestrantes do lado do palco . No caso de pequenos amplificadores de combinação, colocá-las em um suporte inclinado para que seu som é direcionado para os ouvidos do músico. Desta forma , os músicos podem ouvir-se jogar , mas menos do som será dirigido a partir do palco e na sala. Idealmente, o som na sala deve vir da casa PA , de modo que você pode ajustar os níveis de todos os instrumentos e vozes. Se o som do palco é muito alto, ele vai negar o trabalho que você faz na mesa de mistura.
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Configurar uma tela de acrílico na frente da bateria. Essas telas são extremamente portáteis e vêm em seções que facilmente clipe juntos. Desde que fique claro, que não restringem a visibilidade para a multidão ou inibir a comunicação no palco entre os membros da banda , mas eles reduzem o volume dos tambores. Bem como dando-lhe maior controle do som de bateria no PA , isso também permite que músicos para melhor ouvir os seus próprios instrumentos .
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O trabalho sobre o som de bateria , ajustando a equalização (EQ) controla a domar qualquer freqüências problemáticas que soam duras ou boomy . Exagerando as baixas frequências pode criar um estrondoso ruído surdo -end que vai dar aos ouvintes fadiga auditiva muito rapidamente e irá torná-lo difícil de ouvir os outros instrumentos em freqüências semelhantes , tais como o baixo. Tente executar o mix de tambor através de um compressor para nivelar o volume das batidas de tambor . Isso fará com que a bateria soar mais suave e dar-lhe um soco pouco sônico.
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Adicionar o baixo para o PA misturar e trabalhar no EQ para obtê-lo para se misturar com a bateria , mantendo a clareza . Isso vai demorar um pouco de experimentação , mas quando você começa a seção rítmica ao som apertado, o resto da mistura será relativamente simples. Se o som é um pouco enlameado e você está tendo problemas para ouvir o baixo, ou um determinado tambor , tente cortar EQ em vez de adicioná-lo. Adicionando EQ também adiciona mais ruído e faz um mix desordenado. Cortar uma determinada freqüência em um único instrumento , muitas vezes pode ser o suficiente para dar-lhe a separação de um outro que está competindo com ele para ser ouvido.
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Trazer guitarras e teclados e misturá-los com a seção rítmica até obter uma mistura bem equilibrada. Se você achar que a redução do nível de uma guitarra não tem efeito sobre a PA som , isso significa que o som da guitarra está vindo principalmente do palco e você pode ter que pedir o guitarrista para diminuir seu volume no palco. Este é um risco ocupacional de ser um engenheiro de som ao vivo, e ele pode ser um pouco estranho , mas muitas vezes é necessário se você quiser ser capaz de controlar os níveis de som no PA e criar um som de qualidade para o público.
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Elevar o nível dos canais vocais , até que cai bem na mistura. Vocais são geralmente a parte mais importante de um show ao vivo , por isso certifique -se que são claramente audíveis . Novamente, use EQ controla a criar espaço para eles para se sentar. Cortar as freqüências médias mais baixas de vocais irá remover alguns dos boominess . Usando um compressor sobre eles muitas vezes é uma boa idéia porque doma os picos agrestes e traz seções tranquilos . Isso faz com que o som vocal suave e polido, como faria na sala de controle de um estúdio de gravação.