A composição é um termo amplo artístico que abrange conceitos de proporção , harmonia e relações entre os elementos . Artistas clássicos passou anos a aquisição de competências na composição adequada para que eles pudessem criar objetos e pinturas que foram agradável aos olhos . No final dos anos 19 e início do século 20 , o modernismo criado uma revolução contra o domínio da beleza na arte , e substituiu-o com a rebelião e um questionamento de tudo o que veio antes . Rebeldes artísticas precoces, como Pablo Picasso e Marcel Duchamp tinha sido treinado em técnicas clássicas , mas usou a sua compreensão da composição de minar as ortodoxias do mundo da arte .
Contraste
Criação de elementos artísticos que enfatizam o outro através de diferença é um exemplo de contraste. Técnicas de contraste pode ser usado para criar relações harmoniosas , como em imagens clássicas de uma grande figura central rodeado por equilibrados figuras menores , ou para criar uma sensação de desconforto e alienação, como no surrealista obras que contraste elementos incompatíveis em ambiente estranho . Relações de cores também usam contraste com grande efeito em ambos arte e design gráfico. Os pares de cores que são opostas na roda de cores criar contrastes harmoniosos : azul e laranja , vermelho e verde e amarelo e roxo . Por outro lado , os pares que estão ao lado do outro discórdia criar .: Azul e verde , vermelho e roxo e amarelo e laranja
Perspectiva
A partir do Renascimento por volta do ano 1500 , a perspectiva tornou-se o princípio dominante do design nas artes plásticas . Antes disso , os números foram retratados em uma superfície plana de uma forma simbólica. Práticas de perspectiva permitido artistas para refletir o mundo como ele é realmente visto usando recuo aviões e figuras em tamanho de acordo com a sua distância do espectador. Perspectiva reinou no mundo da arte por centenas de anos até o Modernismo novamente começou a usar teorias de vista subjetivo e questionar o valor de retratar o mundo exterior. Expressionismo abstrato se rebelou contra perspectiva , enfatizando o nivelamento do plano pictórico .
Transgressão
Desde a transgressão final do século 19 tem sido um conceito central na criação de obras de arte . Muitos movimentos artísticos se dedicaram ao derrube e destruindo as crenças e convenções de eras anteriores. Impressionismo , dadaísmo , o cubismo , o surrealismo , o expressionismo abstrato ea pop art tudo procurado novas formas de ver e rejeitou o que viram dogma improcedente. Ironicamente , a própria transgressão se tornou uma ortodoxia em alguns pontos da história da arte , e os artistas foram rejeitadas como irrelevantes e acadêmica , a menos que eles estavam se rebelando contra algo . Niilistas e se rebela contra a história, como os futuristas do início do século 20 Itália sofreu o destino irônico de se tornar uma parte da história se.