Em Romeu e Julieta, o Coro atua como um narrador onisciente que fornece informações e insights importantes ao público. Aqui está um exemplo de onisciência da peça:
- No Prólogo, o Coro dá uma visão abrangente de toda a história, incluindo a rivalidade de longa data entre os Montéquios e os Capuletos e suas trágicas consequências:
"Duas famílias, ambas iguais em dignidade, / Na bela Verona, onde estabelecemos nossa cena, / Da antiga ruptura do rancor ao novo motim, / Onde o sangue civil torna impuras as mãos civis. / A partir de agora os lombos fatais desses dois inimigos / A dois amantes infelizes tiram a própria vida."
Ao fornecer esse conhecimento abrangente dos acontecimentos e resultados da peça, o Coro demonstra onisciência, pois possui uma compreensão completa e transcendente da história.
- Ao longo da peça, o Refrão também intervém entre as cenas para oferecer insights sobre as motivações, pensamentos e emoções dos personagens:
"Agora jaz o velho desejo em seu leito de morte, / E o jovem afeto se abre para ser seu herdeiro; / Aquela bela, pela qual o amor gemeu e morreria, / Com a terna Julieta casada, agora não é justa."
Aqui, o Refrão dá ao público informações cruciais sobre as mudanças na dinâmica romântica e os conflitos internos dos personagens, aumentando a profundidade e a complexidade da peça.
- No ato final, o Coro retorna para entregar a trágica conclusão da peça e reflete sobre as lições morais mais amplas a serem aprendidas:
"Pois nunca houve uma história de maior sofrimento / Do que esta de Julieta e seu Romeu."
Ao compartilhar essas observações e reflexões morais, o Coro demonstra mais uma vez uma perspectiva onisciente que lhes permite compreender e comentar os temas e significados da peça.
Esses exemplos ilustram como o Coro de Romeu e Julieta atua como um narrador onisciente, proporcionando ao público conhecimento, insights e comentários que transcendem as perspectivas limitadas dos personagens e contribuem para a compreensão geral da peça.