No drama grego clássico, o coro desempenha um papel crucial no desenvolvimento e desdobramento da trama. Aqui estão os principais objetivos de um coro grego:
1. Comentário e Reflexão: - O refrão fornece um comentário reflexivo sobre as ações e acontecimentos da peça. Eles oferecem insights, opiniões e reações, muitas vezes expressando sentimentos coletivos ou observações sobre as decisões e situações dos personagens.
2. Resposta Emocional: - O refrão amplifica e transmite as respostas emocionais aos acontecimentos que se desenrolam no drama. Eles podem expressar alegria, tristeza, raiva, medo ou outras emoções que reflitam as reações do público.
3. Prenúncios e previsões: - O refrão às vezes serve como uma voz profética, oferecendo dicas ou previsões sobre eventos ou resultados futuros. Eles podem fornecer alusões enigmáticas ou interpretações simbólicas da história.
4. Lições morais e insights: - O refrão frequentemente reflete sobre dilemas morais e questões éticas levantadas na peça. Eles fornecem comentários perspicazes ou tiram lições morais das ações e consequências dos personagens.
5. Representação da Comunidade: - O coro representa a voz colectiva da comunidade ou sociedade em que a peça se passa. Eles agem como uma entidade coletiva, refletindo valores, crenças e atitudes sociais.
6. Contraste dramático: - O refrão proporciona um contraste dramático com as perspectivas de cada personagem. Oferecem uma perspectiva externa, muitas vezes comentando as ações do protagonista ou expressando um ponto de vista partilhado.
7. Elementos musicais e rítmicos: - O coro também desempenha um papel performativo, contribuindo com elementos musicais e rítmicos para a experiência teatral geral. Eles executam odes (passagens cantadas) e danças que dão um elemento dinâmico ao drama.
8. Contexto Ritualístico e Religioso: - No drama grego antigo, o coro tem raízes em rituais e cerimônias religiosas. Muitas vezes representam o culto de uma divindade específica relacionada aos temas ou eventos da peça.
9. Envolvimento do público: - O refrão serve de ponte entre os atores e o público. Seu discurso direto ao público promove um senso de comunidade e envolvimento na narrativa dramática.
10. Ritmo estrutural e transição: - O refrão auxilia na estruturação da progressão da dramatização, proporcionando interlúdios ou transições entre cenas ou atos. A presença deles mantém o fluxo da performance.