Encomendar um mostruário de Lee e Roscolux géis de iluminação. Estes pequenos livros , semelhante a uma amostras de tinta , mostrar as cores que cada empresa oferece. Escolha os tons que se adequam a sua produção e que irá beneficiar cada cena. Esses livros geralmente progridem de âmbar para rosa ao vermelho em tons de azul e verde
2
. Decidir as necessidades de iluminação específicas de seu show. Se acender uma performance de dança , tenha em mente o uso de uma iluminação lateral com saturar e cores mais escuras , de modo a silhueta do cantor com um contorno colorido . Se projetar para um musical , tenha em mente as transições de luzes de atuação regulares para um número de música suavemente iluminado .
3
Avalie o seu inventário de instrumentos de iluminação . Este é um passo muito importante para decidir quantos periferia ou " luzes de humor " que você pode usar , além de sua iluminação básica. Escolha géis que permitam a maior parte da luz através de , como o âmbar - R02 -R51 e lavanda , se você tiver um número mínimo de instrumentos. Estes irão permitir um bom contraste visual sem absorver uma grande quantidade de luz original. Selecione mais escuras , cores mais marcantes visualmente , como rosa e azul - R36 -R68 , se você tem um monte de luzes , de modo a tirar o máximo proveito de seus instrumentos. Geralmente, você deve ter pelo menos três luzes para cada área de 6 por 6 pés no palco.
4
Desenhe o seu esquema de iluminação para a produção . O popular teoria Stanley McCandless mencionou em seu livro " A Theory of Lighting the Stage" suporta o uso de uma luz chave, a luz de preenchimento e luz de volta para cada 6 por 6 pés " área de atuação " do palco. Faça isso colocando uma luz palco com uma cor mais quente em um ângulo de 45 graus para a esquerda do palco, e uma outra luz com uma cor mais fria em um ângulo de 45 graus para a direita. Escolha os seus géis para fornecer um contraste saudável entre a luz quente chave ea luz fria de preenchimento, âmbar - R09 -R54 e lavanda , por exemplo. Em seguida, coloque uma terceira luz atrás da área de atuação como uma luz de fundo, o que ajuda a distinguir visualmente o ator do fundo. A escolha mais comum para a luz de fundo é azul -R68 e é particularmente eficaz para o estabelecimento de humor.
5
Faça uma lista com todos os géis desejadas e encomendar o seu folhas de gel de um fornecedor de teatro e palco. Você pode encontrá-los online. Corte as folhas de gel para o tamanho de seus instrumentos de iluminação . Folhas de gel geralmente vêm em amostras de 30 -por- 30 -polegadas , que devem ser cortadas para caber no quadro gel de suas luzes , tipicamente 6 por 6 polegadas. Coloque o gel nas luzes e testá-los em seus atores , figurinos e bolas paradas . Lembre-se que os géis muitas vezes mudam de cor dependendo do tipo de instrumento de iluminação que você usa. Como a maioria dos instrumentos de iluminação tem lâmpadas de halogéneo , o que gera um leve tom âmbar, sua cor vai muito provavelmente alterar um pouco em alta intensidade.