O condutor teatro musical é uma das figuras mais importantes em qualquer produção. O maestro conduz a orquestra ou conjunto que acompanha as performances. O esforço requer ensaios com ambos os músicos e cantores. Um condutor deve ter um conhecimento profundo de teoria musical , composição e as capacidades dos diversos instrumentos ( incluindo a voz ), bem como a realização de técnica . Muitos condutores sucesso segurar Bacharelado e /ou graus avançados de escolas de música respeitados . Um condutor também deve ter um dom para a liderança e diplomacia , a fim de inspirar confiança entre cantores e músicos que podem ter , personalidades ou egos idiossincráticos fortes. De acordo com o Bureau of Labor Statistics, o salário médio de um condutor a partir de maio de 2008, foi de $ 41270 .
Diretor
O diretor é responsável por todos os criativos aspecto de um show. Ele seleciona os atores /cantores e trabalha em estreita colaboração com a equipe de maestro, coreógrafo e produção para garantir a sua visão do material é realizado. Ele é responsável por assegurar que todos os elementos se unem - conjunto instrumental , músicos solistas , cantores , som, iluminação e design. O Conselheiro deverá ter um fundo completo nos elementos do teatro , incluindo ação, movimento , escrita e encenação , além de um fundo na música instrumental e vocal. Ele também precisa ser capaz de se relacionar bem com os dois artistas e equipe de produção. Alguns diretores obter um diploma de bacharel e avançadas, enquanto outros alavancar suas carreiras, aprendiz ou auxiliar diretores profissionais . Nível universitário ou não, a maioria dos diretores de teatro musical pagar suas dívidas por posição até a faculdade, comunidade e pequenas produções de teatro antes de se tornar profissional . O salário médio anual para um diretor norte-americano é quase 87.000 dólares , de acordo com o Bureau of Labor Statistics. Engenheiro
Som
som engenheiros devem manter-se com constante evolução tecnológica inovações .
Como o som é um dos fatores mais importantes para o sucesso de qualquer programa, o engenheiro de som é um membro essencial da equipe de produção . Os engenheiros de som maximizar a qualidade do som em qualquer produção teatral musical . Trata-se de ampliar e garantir a distribuição adequada de som em toda a área de estar do teatro. Pode envolver misturar e modificar os sons produzidos pelos músicos e cantores. Os engenheiros de som precisam entender como o som é produzido . Eles também deve dominar o uso de equipamento de som digital e outra que permite refinamento de som , de controlo e de amplificação . Alguns engenheiros de som começam como aprendizes e trabalhar seu caminho até ao aprender sobre o trabalho. Outros treinar em programas de graduação ou certificado de dois ou quatro anos . Em ambos os casos , mantendo-se até a velocidade com o desenvolvimento de novas tecnologias de som requer um esforço contínuo. De acordo com o Bureau of Labor Statistics , os salários dos engenheiros de som em média 53.940 dólares americanos a partir de maio de 2009
Lighting Designer
O projeto de iluminação é outro componente crítico de teatro musical. Uma boa iluminação pode definir um estado de espírito , contribuem para uma sensação de tensão ou alívio, e ressaltam a visão do diretor . Projeto de iluminação , como design de som , requer um alto grau de conhecimento técnico. Exige também uma forte sensibilidade visual. A designer de iluminação deve entender o efeito de cores de iluminação variadas - isoladamente e em combinação - e como a iluminação é mais dirigido e distribuído, a fim de projetar uma produção. Muitos designers de iluminação aprender as cordas , trabalhando em produções da escola ou da comunidade antes de avançar para o teatro profissional como melhorar suas habilidades . Eles também podem fazer cursos individuais ou se inscrever em programas de graduação. No entanto, mesmo com um grau , nada substitui a experiência prática no teatro. Designers de iluminação teatral ganhar 29 mil dólares para 47 mil dólares americanos , em média , de acordo com PayScale.com .
Ator /Cantor
atuar e cantar estão entre os mais competitivos de profissões. Ainda assim, com talento, tenacidade e treinamento, é possível ter uma carreira profissional no teatro musical. Muitos atores aprender seu ofício em peças da escola e musicais. Estudo vocal privada a partir de uma idade precoce é recomendado para cantores. Alguns ator /cantores começam a trabalhar profissionalmente logo após o colegial; outros optam por prosseguir teatro ou performance vocal graus em faculdades de quatro anos . Outros, ainda, obter um diploma de mestre em um desses campos . Atores têm que lidar com o processo de constantemente ter que mostrar suas habilidades através do processo de audição . Eles também têm de lidar com a insegurança no emprego e constante competição . Por outro lado , uma grande camaradagem pode se desenvolver entre o elenco ea equipe de produção teatral . Além disso, a adulação e satisfação que vem com o sucesso pode ser sedutora. De acordo com o Bureau of Labor Statistics, o salário médio por hora para um ator em os EUA é de cerca de US $ 29,00. O BLS não citar números anuais de salários , porque a maioria dos atores não trabalham a tempo inteiro durante todo o ano .