Comece com a postura correta . Você notará que cantores profissionais raramente se sentam durante uma performance, e se o fazem , é geralmente em um banquinho que apenas metade sentar ou encostar . Isso ocorre porque uma postura ereta , onde o abdômen é reto, permite o fluxo de ar claro e respirações profundas e completas. Qualquer má postura , curvatura ou flexão do corpo contrai as vias aéreas e interfere com a respiração adequada .
2
Inspire profundamente , usando o diafragma e outros músculos abdominais. Coloque a sua mão abaixo de sua caixa torácica. Você deve sentir-se nesta área expandindo e contraindo como você respira dentro e para fora . Seus músculos abdominais controlar seus pulmões e apoiar a sua respiração. Quando você sustentar uma nota , esta é a área que deveria estar fazendo o trabalho , não o seu peito ou na garganta .
3
Mantenha seus ombros e peito relaxado e firme como você respira. Respirações superficiais no peito fazer com que o peito para levantar e os ombros para curvar -se . Prática inspirando e expirando , mantendo essas áreas do corpo estável. Sua caixa torácica irá expandir com o ar inspirado , mas certifique-se que não há impulso consciente fora de seu peito.
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Imagine que o ar que você inala enchendo lentamente a parte inferior dos pulmões . Respirações têm de ser tomadas rapidamente durante uma música tão a tentação é tomar rápidas respirações superficiais no peito , mas estes não são fortes o suficiente e pode causar danos a suas cordas vocais . Com a prática, você pode aprender a abrir sua garganta e rapidamente trazer ar suficiente para expandir a sua caixa torácica e sustentar frases e notas longas .
5
Expire de forma constante como você canta . Como explodir um tubo interno , você sabe que rajadas de ar não fazem muito , mas uma corrente longa , constante da respiração irá expandir o tubo interno . Estas longas exalações constante vai levar você muito mais longe na música , com forte tom consistente e menos respirações entre frases.
6
Conserve sua energia. Corredores de longa distância saber para não correr o mais difícil no início da corrida, porque a sua energia vai cair fora enquanto ainda tem um monte de corrida deixou de correr . Não empurrar as notas no início de uma canção; manter a respiração estável e seu tom sólido e salvar a sua energia para os crescendos e quaisquer notas grandes acabamento à peça.
7
Use seus músculos glúteos . Esta prática utilizada para ganhar um monte de risadas em alto coral da escola , mas apertando seus músculos glúteos para ajudar a levantar e fortalecer suas notas realmente funciona. Mantenha a sua garganta e no peito relaxado como você cinto para fora as notas altas , mas apertar as nádegas para ajudar a impulsionar os sons poderosos.
8
Planeje suas respirações em suas peças de desempenho. Com a experiência, você vai aprender os lugares naturais para roubar respirações em uma canção , mas não é uma má idéia de incluir planejado respirar em suas sessões de prática . Para peças complicadas , notas sustentadas , corridas e outras frases difíceis , ajuda a trabalhar a respiração antes de uma performance. Dessa forma, você não vai ser pego inesperadamente em muito tempo de uma frase sem uma respiração adequada, o que pode acabar forçando sua voz e deixando -lhe problemas de passo cansado e com .
9
Prática, prática , prática. Fique na frente de um espelho , como você pratica a inalação , prendendo a respiração e exalando -lo. Cuidado com a postura e os movimentos de seu corpo, e corrigir os erros que você vê .
10
Considere um treinador de voz treinada. É sempre bom ter um profissional ao seu lado , que irá ajudá-lo a praticar e ser diligente sobre técnicas de respiração adequada .