Você deve começar com um ótimo roteiro . Sua vida será muito mais fácil se você escrevê-lo sozinho , mas se você não é um escritor , contratar um escritor ou colaborar com um amigo sobre o script. Tenha em mente que é difícil se destacar em um mar de milhões de curtas filmados a cada ano , de modo a manter a sua ideia curto, claro , ao ponto, e , acima de tudo, original.
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uma vez que você tem um script que você acredita, é útil encontrar um produtor para ajudar a concretizar a sua visão . Você pode produzir o seu próprio trabalho , mas é melhor delegar o trabalho administrativo a um produtor para que você possa se concentrar no lado criativo da direção. Encontrar alguém que pode fazer um orçamento e um cronograma para o seu filme, enquanto você se concentrar em fundição , projetando os cenários e chegando com uma lista tiro.
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Depois de decidir quando e onde você está indo para filmar seu filme , quebrar o espaço e tempo em como você quer filmar isso eo que você quer que ele se parece . Come-se com um conjunto ou trabalhar com um cenógrafo para descobrir o visual do filme . Para um filme de terror, ir para algo escuro e assustador; para um romance, algo leve , lunático e sonhador . Certifique-se de transmitir as idéias de seu script através do design de seus sets.
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Depois de saber o olhar de seu filme , você deve trabalhar com seu diretor de fotografia ( DP ) para decidir como você quer derrubá-la . Será que você mão- realizada tiros para o olhar cru, orgânico ? Ou será que a sua história exigir suave, tomadas longas que será feito com uma boneca ? Dependendo da quantidade de dinheiro que você pode vir até com as opções que você tem para os brinquedos para brincar. Em um mundo ideal , você teria acesso a uma Steadycam para que o DP pode gravar conversas de fluido ou pedaços de ação sem nunca cortar para reiniciar a câmera . O mesmo efeito pode ser conseguido através de mão do uso da câmera ou usando um equipamento de figo, que é um suporte para uma câmera que se parece com um volante de um carro e é detido e operado pela DP . Também é importante para planejar o seu esquema de iluminação , ou seja, que tipo de humor que você deseja definir com as luzes.
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Por último, mas não menos importante, ensaiar com os atores. Depois de encontrar as pessoas que olham e sentem a parte , não se esqueça de fazer o máximo de tempo possível para trabalhar com eles e realmente ajudá-los a entrar na mente dos personagens . Sugerir eles vêm com suas próprias biografias de personagens para que eles possam trazer peças de sua própria vida aos personagens , bem como descobrir coisas sobre os personagens que você eo escritor não pode ter pensado. Coloque o máximo de tempo para este processo como você pode assim que quando você chegar no set, os atores estão confortáveis com os papéis e você não vai perder tempo e dinheiro fazendo take após take.