Ângulos de câmera afetar completamente a forma como o público vê as imagens. Este é o olho do espectador para o mundo criado pela equipe de produção . Quando a câmera é colocada , o que as lentes são usados e como a câmera é movida determinar a sensação de uma cena e pode afetar drasticamente as imagens como visto pelo espectador.
ângulos de câmera ao nível dos olhos são comuns e representam um visão do mundo real da cena, enquanto visão do olho do pássaro é um tiro posicionado diretamente acima do assunto. Este ângulo permite ao espectador ver o movimento dos indivíduos abaixo de forma mais clara e é comumente usado em produções esportivas. Enquanto isso, o ângulo de remate rasteiro posições da câmera abaixo do assunto , fazendo com que o objeto ou pessoa na foto parecer mais poderoso , assustador ou dominante , de acordo com MediaCollege.com . Isso normalmente é usado para fins dramáticos no filme. As obras opostos por posicionar a câmera em um ângulo elevado para diminuir o tamanho ou a importância de um assunto.
B -Roll e cortante
O uso de b -roll hoje é muito diferente do que era nos primórdios da televisão . Esta técnica é um procedimento operacional padrão para todas as produções de televisão e cinema agora . O b -roll é o que você vê quando há uma razão que você não deve ver o tiro estabelecido.
Logo no início , quando repórteres de televisão iria gravar áudio e vídeo juntos para entrevistas ou para outros fins, o processo de edição exigia para colocar uma imagem alternativa na tela para distrair o espectador do salto cortou o áudio e vídeo , de acordo com b- roll.net . O pessoal de reprodução começaria duas bobinas ao mesmo tempo e mudar manualmente para o "b -roll ", quando chegou a hora de distrair o espectador.
Hoje o processo é muito mais fácil , mas o conceito permanece o mesmo. Imaginem uma entrevista com um homem falando de uma cena de crime. A imagem corta para filmagens reais da cena do crime que ele está discutindo. Você ainda ouve a sua voz sobre as imagens . Esta necessidade de edição se tornou um estilo de edição padrão ao longo do tempo e é usado para muito mais do que cobrir cortes de salto em produções de hoje.
Blue Screen e Chroma Key
Se você já se perguntou como eles fazem parecer que Superman voa acima das nuvens , a resposta é a tela azul e chroma key .
o uso do azul ou ( tela às vezes verde) no cinema ou na televisão produção é bastante comum hoje em dia . Sempre que o diretor pretende composto um ator ou atores sobre uma imagem que não está realmente lá , eles trazem a tela azul , de acordo com o site Visual Concept Entertainment.
Chroma key permite que o editor para substituir o específico cor azul do fundo com outra imagem estática ou vídeo completo enquanto ainda mantém o ator diante das câmeras. No exemplo Superman , o ator é enforcado na frente de uma tela azul em posição de vôo ea visão das nuvens e do céu são inseridos sobre a tela durante a pós- produção.