Se você está fazendo animação desenhada à mão célula tradicional - como a animação em "Branca de Neve " e outros clássicos da Disney - ou animação por computador - como a animação usada em "Toy Story " - é a chave para manter as coisas fluido. Manter as coisas através de fluidos compreendendo a importância do quadro-chave. O quadro-chave é desenhada pelo chefe - ou mestre - animador e representa um momento-chave dentro de uma cena . Por exemplo , se um personagem foi sorrir , haveria dois quadros principais : sua expressão logo antes e logo após a sua expressão . Uma vez que estes dois quadros são desenhados , outro animador - ou equipe de animadores - vai chamar os estágios no meio. Todos esses quadros são então combinados para criar o produto final: . Um homem de sorriso
O peso das coisas
Lembre-se sempre de manter o peso de um determinado objeto ou pessoa em mente quando se animando para criar um senso de realidade . Mesmo nos desenhos animados não- realistas - como " Popeye " - cada objeto e personagem deve ser desenhado com o peso adequado . Apresentando o peso pode ser conseguida por expressão de caracteres . Por exemplo, se Popeye foram para levantar um haltere de 100 libras antes de comer seu espinafre, as pernas podem oscilar , o suor pode formar ao redor de sua cabeça e seus olhos podem fechar , mostrando a luta. Quando o peso de um objeto ou pessoa em particular não está devidamente representado , o público pode se distrair , especialmente no mundo da animação por computador . Roger Ebert se queixou de que o Homem-Aranha animado por computador na versão Sam Raimi 2002 carecia de peso quando ele estava balançando por Nova York, e mais parecia uma caricatura do que uma pessoa real.
mantê-lo vivo
Quando se trata de ambos os personagens eo fundo dentro de uma cena , certifique-se de manter as coisas vivas. Em outras palavras, não permitem personagens ficar em torno de como estátuas e não deixe que o resto do fundo sem nenhum senso de vento ou ação. Se um personagem está parado dentro de uma cena , permitam seu peito para expandir e comprimir , criando a ilusão de respiração. Mantenha seus personagens piscando, ajustando levemente sua postura ou olhar ao redor . Para o fundo , tem árvores soprando suavemente com o vento , os pássaros que voam pelo ou condução de carros perto . Mesmo na mais grosseira de estilos de animação - como o estilo usado no "South Park" - . Os personagens e cenários são sempre mostrando sinais de vida
O posicionamento da câmera
Similar a uma história em quadrinhos ou um filme live-action , animar suas fotos com um toque criativo e envolvente. Certifique-se sempre para animar os quadros - em especial o quadro-chave - como se você estivesse dirigindo atores reais. Point of View ( POV ) tiros , over-the -shoulder tiros, tiros panning , tiros , tiros de rastreamento de inclinação e mais todos devem ser incorporados. A emoção de animação é que você pode colocar seus personagens em qualquer lugar e torná-los fazer qualquer coisa, mas o drama e /ou comédia vem do ritmo da ação.