Diz-se que a produção de música começou na década de 1890 , com Fred Gaisburg . Ele correu o primeiro estúdio de gravação e seria organizar os instrumentos musicais e cantores para se obter um registro efetivo. Em seu dia , organizando significava mover fisicamente os músicos , ao contrário de organizar os sons eletronicamente como produtor faria hoje. Produção musical realmente entrou em sua própria , no entanto, nos anos 1950 e 60 com produtores de discos , como Phil Spector, que inventou a " parede de som " técnica; George Martin; e John Hammond.
Importância
Sem produção musical, ainda estaríamos ouvindo metálico gravações onde os vocais e instrumentos são , na melhor das hipóteses , não equilibrado corretamente, em pior totalmente fora de tempo. A produção musical é o processo pelo qual todas as músicas que ouvimos é gravado. Um bom produtor pode obter cantores com apenas um pouco de talento para o topo das paradas com a compreensão do mercado de música comercial e criar o pacote correto. Da mesma forma, artistas talentosos , sem os valores de produção musical bem atrás deles pode acabar soando horrível na pista.
Efeitos
Há muitos efeitos diferentes que podem ser utilizado na produção de música , dependendo do som que está a tentar ser criado . Um dos maiores avanços na produção musical surgiu na década de 1950 . Phil Spector criou uma técnica conhecida como a " parede de som ". Isso implicou duplicar instrumentos acústicos sendo usado --- por vezes orquestras inteiras --- com grandes espaços , ecoando para criar um efeito de " camadas " som que soava bem quando as faixas foram tocadas em rádios AM , popular na época. Como a tecnologia melhorou assim como a gama de efeitos disponíveis para produtores de música . Eles podem distorcer ou reverberar o som para fazê-lo soar futurista ou disfarce, se necessário, a voz de um cantor. Artistas acústicos , muitas vezes, ser dada uma pared para trás o som para dar a impressão de que o ouvinte está ouvindo ao vivo.
Equívocos
Resta um equívoco que a produção musical é caro. Nos anos 1950 e 1960, quando Phil Spector foi revolucionando a forma de arte , foi. Agora, uma pista de que o que teria levado muitos músicos , equipamento de gravação e tempo pode ser criado em um PC em questão de horas. Muitos aspirantes a artistas , em todos os gêneros de música, estão misturando e produzindo suas próprias faixas em casa e liberá-los através da Internet , em vez de esperar por uma gravadora para assinar los. A produção musical é cada vez mais fragmentada , uma vez que se torna mais rentável. Não é mais apenas o domínio das grandes gravadoras.
Formação
Há uma variedade de cursos de produção de música oferecidos em todo os EUA Alguns cursos são executados por universidades reconhecidas , outros por organizações de gestão privada . A maioria dos cursos tendem a se concentrar em quatro áreas fundamentais da produção musical : gravação e tecnologia , canção escrita /composição , desempenho , e como a indústria da música funciona. Ao invés de pagar para estudar produção musical , outra alternativa é comprar o equipamento básico necessário para ser um produtor musical e ensinar a si mesmo --- nada supera a experiência prática . O equipamento mínimo necessário para produzir suas próprias faixas é um computador decente ( 250 GB de memória, 1 GB de RAM) , o pacote de software de música ( estúdio Cakewalk sonar para o PC , Apple Logic Pro para o Mac) , interface MIDI , Mixer e microfone.