Performers ter freado contra limites técnicos desde a época de Edison, quando tornou-se possível gravar e reproduzir performances ao vivo para a produção em massa . A maior mudança coincidiu com a transição pós-Segunda Guerra Mundial a partir de grandes bandas e orquestras de menor, compacto , de quatro e cinco peças de rock ' n' combos de rolo. Este último começou a mexer com seu som praticamente desde o início - como os Beach Boys fizeram em 1963 , por exemplo, com a contratação de Sunn para construir o primeiro sistema de som de grande escala usada para uma turnê nacional . Ainda assim, do ponto de vista do roqueiro média , obtendo um som ao vivo viável permaneceu um negócio caprichosa : sistemas de amplificação e monitores eram imprevisíveis , ao colocar vários microfones em torno de kits de bateria não se tornou comum até a década de 1960
. Cronograma
Como a década de 1970 começou , a tecnologia avançou o suficiente para permitir a alimentação de áudio separado para baixos, tambores, violões , teclados e vocais - uma inovação que permitiu que cada performer a ter seu desempenho individual misturados para suas especificações. O Grateful Dead revelou o mais conhecido desses esforços : o chamado "Wall of Sound ", lançado em 1974 , que combinou seis canais independentes através de 11 canais para fornecer uma alta qualidade , experiência livre de distorção. Liderada por grupos de rock pesado como o Who, Led Zeppelin e seus pares, sistemas de som cresceu rapidamente em tamanho e alcance - tornando o engenheiro ao vivo, por implicação, um colaborador cada vez mais importante para garantir uma experiência de audição sem paralelo para o público
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Função
na sua essência , o trabalho do engenheiro de som se resume ao do árbitro sonora - entre os músicos individuais tocando no palco, bem como entre os amplificadores , monitores e sistemas de alto-falantes que eles estejam usando . Como se tthat não foram suficientemente exigente , peculiaridades individuais do local também deve ser levado em consideração. Longe da imagem popular de um techno -geek - girando o botão , o engenheiro deve ajustar continuamente o volume geral em relação aos níveis de mistura individuais, bem como lidar com quebra de equipamentos , falta de energia ou outras falhas técnicas que podem sabotar a performance. Normalmente, o engenheiro de som também é responsável pela instalação, desmontagem e - se ele viaja exclusivamente com uma banda em particular - a configuração dos amplificadores e caixas acústicas
Tipos
<. p> às vezes , o trabalho do engenheiro de som é subdividido por função - dependendo de quantas pessoas são atribuídos a equipe técnica de uma banda . Assim, como o seu título indica, um técnico de monitores cuida dos alto-falantes individuais que permitem que cada músico para ouvir o que ela interpreta no palco. É necessária uma maior atenção aos detalhes para garantir um mix de som satisfatório quando os músicos estão usando monitores in-ear , o que reduz o risco de perda auditiva, ainda necessitam de processamento ainda mais sonora para garantir um mix de som adequado . Por outro lado, o engenheiro frente-de- casa (ou FOH ) ajusta os níveis de sua própria perspectiva, exclusivo - próximo ao palco, ainda trabalhando em um console de mixagem diretamente da platéia. O engenheiro de FOH também trabalha em estreita colaboração com os músicos e os técnicos individuais que lhes são atribuídas para fazer ajustes antes e depois da performance.
Considerações
Engenharia de som oferece muitas de estímulo para os aventureiros de espírito . O caminho para se tornar um engenheiro de alto vôo , no entanto, geralmente começa em locais de interesse turístico de baixa remuneração; que a experiência pode apostado em trabalhar com uma banda saindo da área, ou em salas de grandes dimensões que exigem uma mão de confiança nos controles. Conhecimento prático é considerada a mais importante via de proficiência (não surpreendentemente , muitos engenheiros também estão o ex ou músicos que trabalham ), enquanto que um bom condicionamento físico é necessário para manter o ritmo com as demandas dos horários de instalação e desmontagem de pré e pós -show , para que há tipicamente há cláusula de prorrogação. Capacidade de julgamento e capacidade de lidar com as pessoas também são essenciais , especialmente na tentativa de equilibrar os interesses conflitantes dos artistas , seus técnicos e funcionários do recinto , que normalmente têm interpretações divergentes sobre como conseguir uma boa mistura de som.