filmes sonoros precoce realmente tinha apenas dois elementos: o som ea música . O som vinha de gravações ao vivo no set . Se alguém deixou cair um prato na cena de ação ao vivo , o som desse prato foi misturado permanentemente com ( " casado " ) o diálogo . Depois, em um estúdio separado, uma orquestra iria gravar a música para o filme, e, eventualmente, a música seria casada com o som e diálogo em um estúdio de mistura simples. Originalmente eram misturas mono de elementos sobre os chamados dubladores , dispositivos semelhantes aos dispositivos de projeção de filmes usados em teatros , exceto que eles tinham ações filme com apenas elementos de som gravado .
Development of Film Som
Eventualmente, como filmes e os espectadores tornou-se mais sofisticada , a demanda cresceu para melhor qualidade de som de cinema. Eventualmente SFX e diálogo foram quase totalmente separadas para permitir maior clareza e realismo mais convincente. Enquanto alguns efeitos de som ao vivo foram retidos no diálogo live-action , outros sons em filmes vieram de bibliotecas de som - sons pré-gravados catalogados para uso - e de foley trilhas, efeitos sonoros realizados por especialistas de Foley em um estúdio de gravação em sincronia com um filme do live-action .
impacto da tecnologia digital on Film som
a partir dos anos 1980, o som do filme tornou-se cada vez mais digital , ou seja, a maioria dos sons analógicos originam microfones , seja em um set ao vivo ou um estágio de som foley . As enormes 35 milímetros dubbers som do passado são quase totalmente extinta, substituída por prateleiras de computadores e manipulados em mesas de mistura digitais. Elementos sonoros para mistura de som de um filme de grande orçamento típico foram armazenados em muitas unidades de disco conectadas a vários computadores e misturadas em uma grande mesa digital (150 faixas separadas ou mais) em uma grande mistura de som palco. Duas ou três vezes, misturadores separados misturar cada um dos três elementos principais: . Música, SFX e diálogo
Separation of Music Elements
som cinema contemporâneo já não está em estéreo . Há dois elementos semelhante, mas não exatamente o mesmo como aparelho de som, música esquerda e direita música. Existe também um enchimento de música centro pista , e uma faixa de baixa frequência com elementos de som mais baixos do que um campo de informação , muitas vezes cerca de 50 a 100 ciclos . Além disso, há faixas surround para dividir partes do mix de música que virá a partir de colunas à esquerda e à direita da platéia. Esses elementos vem do chamado caules, ou pares estéreo individuais. Uma sessão típica de mistura pode ter estes estéreo hastes individuais : bronze, ventos , cordas, percussão, vox ( canto e outros sons humanos ) , sintetizador , baixa freqüência e outros . Certos sons são isolados em faixas de baixa freqüência , antes de serem misturados; outros são isolados a partir de outras hastes electronicamente no processo de mistura . Há faixas de música adicionais , entre eles o que foram originalmente sons de música ao vivo que já foram isolados do live- gravação original e processados e música pop faixas a serem incorporados ao mix filme.
Separação de Efeito Sonoro Elements
efeito elementos sonoros têm proliferado enormemente desde o advento do som digital. Pioneiros como Walter Murch , que por muito tempo trabalhou com Francis Coppola, e Ben Burtt , que trabalhou com George Lucas, criou uma nova área de design de som, que enfatizou a criação de efeitos sonoros , como parte de uma tela sonoras globais que tiveram efeitos sonoros longe do literal reprodução para o som realista dos filmes de Hollywood hoje. Editores de som individuais podem trabalhar por meses ou até anos se preparando faixas de origem que serão misturadas e remixadas muito antes da mixagem de som do filme final. Por exemplo , o filme "Apocalypse Now" teve mais de 100.000 elementos sonoros distintos. Até certo ponto, a criatividade dos designers de som borrou a distinção entre os três elementos tradicionais: som ao vivo , som foley e elementos da biblioteca. No momento em que atinge a fase mix , um determinado elemento de som pode ter dezenas de fontes pré-misturados separados, muitos retirados de todas as três áreas , modificados e então modificados novamente.
Miniaturização de
Film Som
o que veio a ser reconhecido como um marco no som do filme foi uma decisão aparentemente undramatic pelos irmãos Coen , que decidiu misturar o som do filme para " Oh, brother" , em grande parte dentro de um ambiente de computador de baixo custo usando o que havia sido pensado para ser um programa de som semi- profissional, não se encaixam perfeitamente para grandes filmes . Desde então , a indústria tem se moveu em direção menor, música de baixo custo e ambientes de criação de som , onde os elementos não são mais misturados em um palco de som , mas dentro de um computador. Enquanto as instalações de mistura grande de pós- produção permanecem , muitos editores de som criar os seus próprios estúdios em casa e fazer um trabalho profissional em uma fração do custo. Da mesma forma, mais e mais bandas sonoras para televisão e cada vez mais para o filme já não se originam em um estúdio com uma orquestra , mas são criados digitalmente em estúdios caseiros dos compositores . Embora muitos desses estúdios caseiros custam mais de cem mil dólares ou mais , muitos não o fazem .