A música artística e a música pop são duas grandes categorias de música que muitas vezes se distinguem uma da outra com base nas suas características e significado cultural. Embora não exista uma definição estrita que separe a música artística da música pop, algumas diferenças importantes entre as duas podem ser identificadas:
1.
Foco artístico versus comercial: A música artística é normalmente criada com o objetivo principal de expressão artística e exploração criativa. Freqüentemente, dá mais valor à integridade artística e à inovação do que ao sucesso comercial. Por outro lado, a música pop é muitas vezes produzida com foco comercial, visando atrair um público amplo e alcançar popularidade e sucesso financeiro.
2.
Complexidade e estrutura musical: A música artística é conhecida por suas complexas estruturas musicais, harmonias e ritmos. Muitas vezes envolve composições complexas, passagens instrumentais extensas e um alto nível de proficiência técnica. A música pop, por outro lado, tende a ter estruturas musicais mais simples e diretas, facilmente acessíveis e cativantes.
3.
Características do gênero: A música artística abrange vários gêneros, como música clássica, ópera, jazz e música folclórica tradicional. Esses gêneros são frequentemente associados a uma longa história, tradições culturais e um alto grau de mérito artístico. A música pop, por outro lado, incorpora uma ampla gama de gêneros como pop, rock, hip hop, R&B e música eletrônica. Estes géneros são caracterizados pela sua diversidade e rápida evolução, muitas vezes influenciados pela cultura e tendências populares.
4.
Público e impacto cultural: A música artística é normalmente apreciada por um público específico que aprecia seu significado artístico e cultural. Muitas vezes é apresentado e apreciado em salas de concerto, óperas e outros locais culturais. A música pop, pelo contrário, tem um apelo muito mais amplo e pode ser apreciada por um grupo diversificado de pessoas de diferentes culturas e demografias. É amplamente divulgado através de diversas plataformas de mídia, incluindo rádio, serviços de streaming e mídias sociais.
5.
Educação e Treinamento: A música artística geralmente requer extensa educação, treinamento e habilidade técnica para ser executada e criada. Músicos nesta área podem passar por rigoroso treinamento clássico ou jazz, estudos em conservatório ou orientação de artistas experientes. A música pop, embora não exija necessariamente um treinamento formal tão extenso, muitas vezes envolve colaborações e contribuições de produtores, compositores e arranjadores para alcançar o som desejado.
6.
Legado e Preservação: A música artística muitas vezes tem um legado histórico e é preservada e transmitida através de gerações. Muitas composições musicais artísticas são consideradas atemporais e continuam a ser executadas e apreciadas muito depois de sua criação. A música pop, embora sujeita a tendências e flutuações, também tem momentos icônicos e sucessos clássicos que permanecem influentes na cultura popular.
É importante notar que a distinção entre música artística e música pop nem sempre é clara e pode haver sobreposição e polinização cruzada consideráveis entre as duas categorias. Alguns compositores contemporâneos, por exemplo, podem incorporar elementos da música popular nas suas composições. Em última análise, as classificações da música artística e da música pop são subjetivas e dependem de perspectivas culturais e pessoais.