O primeiro registro de recurso multitracking foi lançado pela Capitol Records em 1947 Nele, o lendário guitarrista Les Paul foi ouvido tocando oito partes diferentes de guitarra; uma façanha que ele alcançou , gravando uma parte de um disco de cera , em seguida, gravar outro disco enquanto joga junto com o primeiro. Este processo continuou até a gravação final contou com oito partes de guitarra . Este foi revolucionária , se um pouco demorado e pouco prático, e Paul começou a trabalhar na modificação de um gravador Ampex adicionando reprodução adicional e gravação cabeças. Este foi , de fato, o primeiro multitracker . Isso levou à liberação comercial de " Sel- Sync" (Selective Synchronous Recording) do gravador Ampex em 1955
Estas máquinas de fita magnética primeiros dois e três modelos de faixas e os artistas da música popular do dia foram rápidos em abraçar a nova tecnologia. No início da década de 1960 , os principais grupos de gravação da época, como The Beatles e The Beach Boys continuou a empurrar os limites do que essas máquinas poderiam realizar, e em meados dos anos 60 estavam usando máquinas de 4 -track ligados entre si para oferecer ainda mais faixas para gravar com .
Enquanto a década continuou , máquinas de 8-track ganhou em popularidade, e em 1968 Ampex introduziu seu novo gravador de 16 pistas para o mundo , oferecendo ainda mais opções de músicos multitracking . A idade de gravação em fita analógica dominaria sobre a indústria fonográfica , até a década de 1990 , quando a idade gravação digital inaugurou software de gravação de computador que permitiu overdub quase ilimitada .
O Processo
Em baseado em ritmo de música pop , o processo multi- tracking começa com os tambores e faixas de baixo . Cada tambor geralmente é atribuído à sua própria pista para que o engenheiro pode ter total controle de como o conjunto de tambores soarão e como ele será colocado , ou " garimpado " no campo estéreo. A guitarra baixo também terá sua própria pista, e assumindo que o jogo é em sincronia e arranjo da canção é boa , essas faixas de ritmo vai formar a rocha sólida sobre a qual o resto da canção pode ser construído. A partir daí, diversos instrumentos, como guitarras , teclados e percussão extra pode ser adicionada um por um.
Se for uma gravação baseada em acústico , sem bateria, a faixa de ritmo , muitas vezes, ser um metrônomo, ou " clique " trilha . Este também será gravado , para que os músicos podem tocar junto com ele e garantir que a música terá um ritmo ainda . Esta faixa será, então, descartado pelo mixagem. A liderança e harmonia vocal muitas vezes são as últimas partes a serem adicionados , mas um áspero temporária ou "guia" vocal é muitas vezes atribuída a uma trilha para que os músicos acrescentando faixas podem acompanhar melhor o fluxo da música como eles adicionam as suas partes .
Depois que as peças foram todas gravadas, a música está pronto para ser misturado . Este é o lugar onde todas as peças musicais distintas se misturam para criar uma mixagem estéreo de duas vias coesa sonoridade . Porque cada uma das partes gravadas reside na sua própria faixa , cada um deles pode ser manipulada durante a mistura em separado por meio de equalização ( EQ ) e o uso de efeitos como reverberação , atraso e de compressão , de modo a ter -los se misturam de uma maneira suave e forma musical.
Benefícios
multitracking permite uma total controle engenheiro de gravação sobre todas as facetas de uma gravação. Cada pista que é registrado tem seu nível de volume , tom e colocação na imagem estéreo facilmente controlado por um fader , botão ou o clique de um mouse. Mesmo que as gravações são feitas com uma banda tocando ao vivo no estúdio , cada parte ainda é atribuído à sua própria pista , e qualquer inadequação o som pode ser corrigido por fazer alterações para que determinada faixa sem afetar qualquer um dos outros. Multitracking é particularmente benéfica para artistas solo que por acaso são multi-instrumentistas , em que eles são capazes de funcionar como um one-man -band , construir partes complexas de música uma faixa de cada vez.
analógico vs digital
Embora fita analógica é por vezes usado ainda para multitracking , a conveniência e custo-efetividade da gravação de computador tornou um produto de nicho . Máquinas de fita são caros e notoriamente exigente para manter , o que os torna pouco prático para o uso generalizado . Muitos die-hards analógicos insistem que o equipamento fita do vintage proporciona um som mais quente e mais agradável do que gravações digitais , mas o mundo digital oferece mais flexibilidade e opções de edição. Software de gravação permite overdub interminável , sem a necessidade de gravadores volumosos e grandes mesas de mistura , permitindo músicos para trabalhar em criações multipista por muito pouco investimento financeiro.
Considerações
Tendo um número quase ilimitado de faixas pode ser uma bênção e uma maldição. Embora seja conveniente para ser capaz de gravar dezenas de takes, mantê-los todos , e esperar até a mixagem para decidir que partes de usar, tendo essa zona de conforto , por vezes, pode ser feito em detrimento da tomada de decisão criativa. Tendo a filtrarem interminável leva ao misturar , a fim de escolher as faixas para editar juntos performances perfeitas, também é muito demorado, e há aqueles que argumentam que o tempo poderia ser melhor gasto trabalhando duro no arranjo das músicas antes de rastreamento . Há certamente algo a ser dito para ter uma visão musical e de submetê-lo desde o início. Quando George Martin e os Beatles estavam gravando suas canções clássicas em máquinas de 4 pistas na década de 60 , não tinham essa flexibilidade a este respeito. Ao contrário de gravação digital, onde você pode manter todas as faixas gravadas , as restrições da fita significava que para liberar faixas para os vocais , eles teriam que saltar faixas instrumentais em conjunto para criar uma mistura de instrumentos ( um sub- mix) , sabendo que uma vez que foi enviado à fita , não poderia ser alterado , uma vez que as faixas instrumentais gravados originalmente teria que ser apagada a fim de permitir a gravação dos vocais . Você seria duramente pressionado para encontrar alguém que diria que Strawberry Fields Forever soaria melhor se os Beatles teriam mais opções de mixagem !