Embora possa parecer óbvio , tendo pelo menos alguma formação musical é importante. Mesmo se você não é um artista , você deve ser capaz de comercializar as suas músicas . Stephan Citron , autor de " Songwriting : O Guia Completo para a Arte ", enumera Billy Joel , Barry Manilow e Joni Mitchell como compositores que compor, escrever suas próprias letras e fazer suas próprias orquestrações
Audiência .
Connection
Cada compositor de sucesso encontra um público-alvo e é capaz de sustentar esse público. Alguns exemplos incluem Bob Dylan e Joan Baez abordar a contracultura dos anos 1960 , ou Curtis Mayfield cantando para politicamente marginalizados afro-americanos na década de 1970 .
Resiliência
Todos os compositores passar por um período de rejeição antes de estabelecer suas carreiras , e muitos até mesmo experimentar calmarias criativas bem em suas carreiras. Songwriters deve ser capaz de se reinventar , se necessário.
Originalidade
compositores de sucesso sabem suas próprias vozes e evitar emulação. Por que se contentar com uma imitação quando a coisa real está disponível ? Mesmo que o ouvinte pode detectar várias influências , compositores de sucesso soar apenas como eles.
Colaboração
Uma vez que muitos compositores não são proficientes em ambas composição e letra escrita, a capacidade colaborar é importante. Muitos grandes compositores estão ligados a colaboradores específicos , seja como letristas ou como arranjadores musicais. Alguns exemplos notáveis incluem George e Ira Gershwin, Elton John e Tim Rice, e Duke Ellington e Billy Strayhorn .
Relationship Building Fotografia de
Construir relacionamentos é importante para qualquer compositor de sucesso . Além colaboração artística compositor deve fazer contatos dentro da indústria da música para a obtenção de pagar shows e obter a gravação de contratos.