A nível técnico , a gravação de um filme requer a gravação do filme usando a câmera uma vez que o diretor grita a palavra " ação! " Esta é sugestão do ator para começar a agir para o tiro. No entanto, é essencial para o operador de câmera de pressionar o botão "Record" um pouco mais cedo do que o início real da cena do ator. Isso garante que a câmera é capaz de gravar a cena sem perder ou faltando algumas partes do desempenho inicial do ator. Usualmente, a câmara avança o processo de gravação de cerca de 3 a 5 segundos , antes do início real da cena . Enquanto isso , encerrando um tiro particular também exige o mesmo subsídio de tempo antes que o diretor diz que a palavra " Corta! " eo operador de câmara pressiona o botão "Stop" .
Estabelecer Personagens e Emoções
Em níveis temáticos e emocionais , a estimulação do filme afeta muito o seu impacto contar histórias. Ao estabelecer personagens, suas emoções e o tipo de cena que eles estão envolvidos, como eles se movem dentro do quadro da câmera e como eles interagem com outros personagens são cruciais para contar a história. Quietude ou movimento da câmera também contribui muito para sincronismo e ritmo o vídeo da filmagem. Por exemplo, quando as filmagens de um filme de ação, é comum ver um filme que está cheia de fast-moving , tiros dinâmicos ou intencionalmente bruscos . Ao filmar uma cena de comédia, o tempo para a punchline é muito importante. Ao filmar uma cena muito dramática , momento em que o ator requer o direito de andar para garantir um bom investimento em conteúdo emocional da cena.
Apresentando Requisitos Arte e Efeitos Especiais
o desempenho de um ator em cena é afetada principalmente pelo ambiente em que o filme se passa . Os requisitos de arte ou mesmo os efeitos especiais usados devem ter o direito de andar em referência a interação do ator com ambos os ambientes e os demais atores envolvidos na cena. Instalação de iluminação do vídeo também aumenta o ritmo artística e narrativa do filme. Por exemplo, quando um ator está situada em um jardim sereno e místico , a estimulação do filme pode avançar lentamente e permitir que os telespectadores para digerir o que vêem e ouvem na filmagem. Isto é muito importante em fazer o público acreditar , aceitar e validar o que acontece na história .
Requisitos de pós -produção
Fazer um filme não segue necessariamente um programação cronológica dos tiros para tomar a qualquer momento . O cronograma de filmagem depende principalmente da disponibilidade das pessoas que trabalham na produção. Antes da edição, um vídeo é montado pela primeira vez na ordem correta que deveria ser. A melhor leva também são escolhidos durante esta fase de pós-produção inicial. Quando fino corte da montagem grosseira do vídeo, o corte e emenda dos clipes de vídeo deve ter o ritmo certo e tempo para fazer as pessoas aceitam o que vêem na tela. A música usada no vídeo editado também desempenha um papel crucial em rápido ritmo da história, lento, dinâmico ou fixo.