Como se tornar um ator melhor

Atuar é uma forma de arte , assim como a poesia , dança e pintura são . É um tipo de narrativa , a mais antiga forma de comunicação conhecida pela humanidade , que remonta aos tempos pré-históricos na forma de pinturas rupestres ( gravuras rupestres ) nas paredes do penhasco . Um ator estuda um determinado personagem em uma história e, em seguida , por meio de sua própria interpretação , expressa que a personagem de uma maneira que ele espera que emociona , interesses e convence o público de autenticidade do personagem. Believability depende de muitos fatores , alguns óbvios e alguns muito sutil , e mais um ator práticas e aguça essas técnicas, o mais provável é que ele vai ter sucesso. Instruções
1

Comprometa-se a estudar o seu comércio . Inscrever nas aulas ou participar de uma escola de atuação local. Encontre um professor ou mentor que você se conectar com em um nível emocional e intelectual que tem um histórico comprovado de sucesso. Mantenha a mente aberta , ouvir e aprender.
2 Assistindo atores em filmes pode ajudá-lo a aprimorar suas habilidades .

Assista a uma variedade de filmes. Comece com os clássicos, e sua maneira de trabalhar para filmes atuais . Encontrar atores que se identificam com e que se encaixem em seu estilo, e depois estudar as entonações de voz , expressões faciais, movimentos corporais e tempo do ator
3

. Ouvir os outros. Preste atenção ao que os atores mais experientes estão dizendo quando oferecem conselho, apoio observações e até mesmo (especialmente) críticas . No palco, ouvir os seus parceiros de cena para ouvir o que eles estão dizendo. Grande parte da ação está reagindo a outros personagens, e ouvi-los faz com que seu desempenho mais crível.
4

Esforce-se para livrar-se de comentários negativos, rejeições e não audições. Tentativa de manter centrado, e se recusam a permitir-se a perder o foco sobre por que você quis se tornar um ator em primeiro lugar.
5 Trabalho em expressões faciais.

Concentre-se em suas expressões faciais . Atuação convincente depende muito o que o público vê em seu rosto. Pratique combinar a expressão facial adequada com o tom de voz que você está usando na frente de um espelho. Por exemplo, exclamar "Oh!" com um olhar de surpresa, e então trabalhar em uma série inteira de emoções, como a raiva, frustração , felicidade, euforia , melancolia , timidez e temor .
6 Conheça seus linhas , independentemente do seu nível de experiência .

Pratique suas linhas até que você realmente conhecê-los . Praticá-los na parte da manhã , tarde e noite. Prática durante a condução, no chuveiro, quando se toma uma caminhada ou trabalhar fora, quando você acorda e antes de adormecer à noite . Quando você sabe que as suas linhas , sua confiança aumenta drasticamente e libera sua mente para se concentrar nos aspectos mais criativos de retratar seu personagem.
7 Use qualquer técnica que você relaxa mais.

Aprenda a relaxar . Grandes atores trabalham constantemente em aprender a relaxar os músculos em seus rostos e corpos à vontade. A tensão é evidente quando no palco ou na frente de uma câmera; seu corpo parece duro e espasmódico , e sua voz torna-se apertado e mais alto do que o normal . Esforce-se para relaxar utilizando qualquer técnica que funciona para você .