Em 1666 , Sir Isaac Newton descobriu a base para a teoria da cor , quando ele observou que a luz branca passando por um prisma divide nas sete cores do espectro visível : vermelho, laranja , amarelo, verde , azul, anil e violeta. Quando passou este arco-íris de volta através de um prisma , eles se uniram para formar a luz branca. Newton concluiu que a cor reside na mistura de luz, não no objeto.
Desenvolvimento
artista renascentista Leonardo da Vinci contribuiu muito para a prática da cor, observando-se que cores frias causar objetos parecem ficar para trás enquanto cores quentes com que eles aparecem para avançar . Você pode usar as descobertas de Leonardo para criar profundidade em seu art. Outros praticantes de cores mais recentes incluem Johannes Itten e Albert Munsell .
Aditivo Teoria
Aditivo teoria da cor evoluiu de postulação de Newton de que o olho humano se mistura luz visível refletida por objetos para perceber a cor . As cores primárias em aditivo teoria são laranja , meio violeta verde e azul. Neste modelo, que combina todas as cores resulta em branco.
Subtractive Teoria
teoria da cor Subtractive aplica-se a mistura de pigmentos e corantes em vez de luz. A mistura de pigmentos de matizes diferentes reduz a luz reflectida . Neste sistema, as primárias são vermelho, azul e amarelo, ea soma de todas as cores é o preto.
: A sua teoria da cor
projetistas
Artistas plásticos , interiores e moda , e outros que trabalham com materiais substanciais vai encontrar a teoria da cor subtrativo mais útil , porque eles lidam com o objeto que reflete a luz. Artistas gráficos e designers de iluminação beneficiar mais de estudar aditivo teoria desde o seu meio é a própria luz .
Usando as Teorias
A cor é o elemento mais evidente da arte . Aprender a usá-lo bem dá-lhe uma maneira ousada para realizar muitos princípios de design - harmonia, ênfase , movimento e equilíbrio - . Para projetos mais atraentes