Título:Análise de 'Note on Commercial Theatre' de W.H. Auden
"Nota sobre teatro comercial", de W.H. Auden é um poema instigante que investiga a natureza do teatro comercial e seu impacto na expressão artística. Auden oferece um exame crítico dos compromissos que acompanham o sucesso comercial e levanta questões importantes sobre o propósito e os valores do teatro na sociedade.
O poema abre com um tom de resignação, quando o orador afirma:“Devemos amar uns aos outros ou morrer”. Isto prepara o terreno para a exploração subsequente da tensão entre integridade artística e sucesso financeiro. Auden sugere que o teatro comercial prioriza o lucro sobre o mérito artístico e que isso compromete a liberdade criativa dos artistas.
O poema destaca a pressão sobre os dramaturgos para se conformarem aos gostos populares e às expectativas do público. Auden escreve:“Devemos fazer com que o público queira o que queremos”. Isto ilustra os desafios de encontrar um equilíbrio entre permanecer fiel à visão artística e ao mesmo tempo atender às demandas do mercado. O poema implica que o sucesso comercial muitas vezes exige o sacrifício de ideais artísticos, o que pode levar a um sentimento de desilusão e frustração entre os artistas.
Auden também enfatiza a dinâmica de poder dentro da indústria teatral, particularmente a influência dos produtores e investidores que detêm o poder financeiro. O orador expressa ressentimento em relação a essas figuras, descrevendo-as como "os grandes" que "nos enganam no que nos é devido". Isto sugere que a comercialização do teatro mina a autonomia dos artistas e a sua capacidade de controlar o seu próprio trabalho.
O poema sugere ainda que o teatro comercial perpetua um ciclo de conformidade, à medida que os dramaturgos imitam fórmulas de sucesso em vez de perseguirem as suas próprias vozes únicas. Auden lamenta:“Devemos repetir as frases que ouvimos”. Isto reflete a homogeneização das produções teatrais e a supressão da criatividade em favor de algo que comprovadamente agrada ao público.
À medida que o poema avança, o tom de Auden muda da resignação para um tom de desafio e esperança. O orador declara:“Mas não fiquemos tão desanimados”. Isto marca um ponto de viragem no poema, pois Auden incentiva os artistas a resistir às pressões da comercialização e a permanecerem fiéis à sua vocação artística.
O poema termina com uma afirmação convincente da importância da arte, mesmo face aos desafios comerciais:
"Pois embora sejamos pequenos, não somos nada."
Esta declaração poderosa sublinha a importância da expressão artística e o valor duradouro da criatividade, independentemente das restrições impostas pelas forças comerciais.
Concluindo, "Nota sobre teatro comercial", de W.H. Auden é uma exploração comovente das tensões entre integridade artística e sucesso comercial na indústria teatral. Através do seu exame crítico, Auden exorta os artistas a resistirem à conformidade, a abraçarem as suas vozes únicas e a priorizarem o mérito artístico em detrimento do ganho financeiro. O poema serve como um lembrete do poder duradouro da arte para elevar, desafiar e inspirar, mesmo em meio aos desafios da comercialização.