Pense sobre a história que está sendo contada. É muito importante para transmitir visualmente a narrativa . Descobrir o tema geral da história é um bom ponto de partida. Uma história sobre o amor parece muito diferente do que uma história de ódio e assassinato.
2
Analisar os personagens. Pensar sobre a natureza do personagem , a classe social , idade, profissão e tudo o mais . Todas estas coisas têm de ser descoberto pelo público rapidamente, e é o trabalho dos trajes para ajudar nisso. Vestir um servo em roupas finas ou uma velha bruxa no vestido branco virginal não faz sentido e confunde o público .
3
Estudo período histórico . Opera é quase sempre realizada em trajes históricos . Muitos períodos são muito complicadas e exigem muitas peças como espartilhos e corpetes , perucas, ternos de três peças e muito mais. Às vezes, essas coisas podem ser falsificadas em maneiras inteligentes , mas a maioria das óperas preciso muito dinheiro, tempo e habilidade técnica para produzir .
4
Faça escolhas ousadas . Opera é conhecido por ser pródigo, luxuoso e, muitas vezes over-the -top visualmente . Os trajes igualmente dramática. Escolha cores fortes e muita flash.
5
Considere o movimento dos cantores . Enquanto figurinos de ópera são muitas vezes pesada e restritiva, considerar exatamente o que os cantores precisam fazer fisicamente. Pode haver uma cena em que a personagem cai de joelhos ou levanta os braços para o céu. Os figurinos precisa para acomodar essas coisas e não restringir .
6
Lembre-se o conjunto e as luzes e como eles afetam os figurinos . Considerando-se o conjunto é especialmente importante , uma vez que as luzes podem ser alteradas até último minuto. As cores e estética do conjunto deve ser harmonioso com o figurino , não lutar entre si .