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Qual é o significado da arte figurativa ?

A arte figurativa representa um sujeito reconhecível , como uma pessoa ou animal. O significado da arte figurativa depende do artista. Para alguns grandes artistas figurativos , como Leonardo da Vinci ou Sandro Botticelli , capturando a essência de um assunto com artesanato e habilidade transcende o realismo ou imagens reconhecíveis. Arte figurativa pré-histórico da
Humanidade , descoberto na Alemanha em 2003, sugere que a arte pode ter desempenhado um papel em alcançar o divino .
arte figurativa reflete a experiência humana completa. História
Leonardo da Vinci, um artista figurativo , utilizado artesanato e habilidade para criar obras atemporais .

Em 2003, a Deutsche Welle publicou os resultados de uma escavação arqueológica no sul da Alemanha . Três objetos de arte figurativas esculpidas em osso de mamute que datam de 30.000 a 33.000 anos , " um homem- leão, um pássaro de água e um cavalo , " demonstram o desejo do homem cedo para capturar e extrapolar a partir de formas naturais.

De acordo com o arqueólogo Nicholas Conard , os objetos podem ter sido usadas pelos xamãs para orientação no mundo espiritual . O pássaro de água, capaz de mediar a água ea terra , tinha o potencial para se mover entre os mundos. Para manter a imagem do pássaro transferiu seu poder para o xamã .

civilizações egípcia e posteriores antigos prestados versões abstratas e estilizadas de si mesmos. Assuntos espirituais retratados , como o movimento diário de Ra através do céu em uma casca, espelhar o seu mundo natural.

arte grega priorizados ideais matemáticas e geométricas clássicas em vez do " matemática " real da forma humana real . Reconhecendo que o artista deve usar o prisma de sua perspectiva quando a pintura , desenho ou escultura, Nicias , de acordo com Plínio , dotado de arte com uma parte de si mesmo.
Figurativismo de Arte Moderna

artistas gregos antigos ideais geométricas sobrepostas à forma humana .

ao longo dos séculos , a arte figurativa busca captar recursos naturais dos sujeitos , identificáveis ​​. Grandes mestres , como Leonardo da Vinci , usado habilidade e perspectiva para criar arte que reflete as relações matemáticas reais da fisiologia humana .

Embora precursores da fotografia moderna já existiam desde a " câmera pinhole " foi escrito por Aristóteles sobre 2500 anos, imagens completas eram desconhecidos até meados da década de 1820 . A arte figurativa e retrato permaneceu o método preferido de fazer de um sujeito " imagem ".
Twentieth Century Arte abstrata
impressionistas construiu uma ponte entre a arte figurativa e moderno.

Como técnicas de fotografia melhorou , fresco abordagem da arte abstrata, negrito tomou muitas formas. Impressionismo chegou com o final do século XIX . Artistas como Edgar Degas, ao experimentar com novas formas de utilizar materiais e técnicas para capturar a luz e uma sensação de movimento na composição, nunca usado " impressionista " para descrever seu trabalho .
Expressionismo e Ação Art
Elementos da arte figurativa e abstrata borrada no século XX.

as divergências de imagens fotográficas de formas abstratas oscilantes , os artistas modernos, como Willem de Kooning , Jackson Pollock, Franz Kline e outros gravitavam em torno de "arte de ação" e um retorno de pelo menos alguns dos elementos do figurativismo .
return to figurativismo
artistas figurativos fazer "imagens" da forma humana .

Desfoque de abstrato e , agora, os elementos uso simbólico da arte figurativa da forma, cor , linha, luz , textura e vista , culminou no final de 1940 para início de 1950 . Por exemplo, David Park, um pintor expressionista vivendo na Califórnia , entrou em um concurso de arte figurativa e ganhou. Considerado por alguns como " falha de convocar recursos mais profundos " necessários para criar arte , um crítico observou que a maioria "pintura não-objetiva foi se tornando tão ineficaz como papel de parede apocalíptico. "

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