A riqueza na cor Venetian refletia a riqueza de destaque em Veneza durante o Renascimento. Os vermelhos escuros , azuis e os amarelos brilhantes suaves usados nas pinturas a óleo de artistas escola veneziana , como Jacopo Bellini tem tanto uma profundidade e transparência a intenção de refletir a luz e expor os tons de cores em camadas. Muitas vezes, mudo de tom, cores venezianas gradualmente suavizadas ao longo do Renascimento para replicar a cor natural , em vez de tons exagerados .
Estratificação e uma mistura
Ao contrário dos mestres florentinos que iniciaram obras-primas de enfocando o movimento linear de uma composição , os artistas escola veneziana iria começar a formar o seu trabalho com as formas de cor pintadas diretamente na tela . Tons de cores foram cuidadosamente em camadas e misturado para criar uma sutil mudança de tom e tom para definir forma no lugar das linhas graves notáveis em outros movimentos de estilo.
Sombras e Luz
a análise cuidadosa do impacto da luz sobre a cor é refletida no trabalho dos mestres do período veneziano School. Considerando outros movimentos que imitam a cor real de um sujeito como um todo, coloristas venezianos seria incorporar as mudanças sutis de cor causada pela luz refletida sobre o assunto com sua estratificação única e técnicas de mistura . Com o jogo de sombras e luz através de um assunto, aplicação de cores Venetian tradicional sugere forma sem bordas afiadas , criando uma difícil conseguir sensação de profundidade e realismo.