A partir do século XIX e início do século XX , os artistas modernos rapidamente viu os benefícios da gravura. Técnicas de reprodução habilitado artistas para atingir um público muito mais amplo do que era possível através da criação de uma pintura ou desenho de cada vez, e os avanços na gravura feito um trabalho muito alta qualidade possível. Muitos artistas, nomeadamente Vincent van Gogh, foram diretamente influenciados pelas tradições xilogravura anteriores do Japão . Artistas como Paul Gauguin e Edvard Munch popularizou o uso de impressões em xilogravura dentro de Arte Moderna.
Técnicas
modernistas utilizadas três técnicas primárias para fazer impressões . Xilogravuras foram feitas cortando um projeto em uma superfície de madeira plana. Os membros do grupo de artistas alemães conhecido como Die Br &# XFC; cke , incluindo Emil Nolde e Ernst Ludwig Kirchner , fez uso extensivo de xilogravuras. Água-forte, semelhante à xilogravura , foi feito através da aplicação de ácido para uma placa de metal , e permitiu que os artistas modernos para fazer desenhos muito mais sutis do que eram possíveis com xilogravuras . A gravação foi amplamente utilizado por Salvador Dali, como sua precisão era vantajoso para o seu estilo de trabalho. Litografia usada uma superfície de pedra plana com cera aplicada sempre que o artista queria um espaço em branco no papel. A litografia foi fovored por Joan Mir &# XF3;
estampas modernas
Muitos artistas modernos importantes , incluindo Dali, Mir &# XF3;, Pablo Picasso, Yves Tanguy e Dorothea Tanning , estavam envolvidos em gravura. As grandes campos de cor em muitas obras modernistas , exemplificados pelo trabalho de Mir &# XF3;, torná-los excelentes trabalhos para a reprodução de impressão. Muitos milhares de modernistas impressões estão agora em coleções em todo o mundo .
Edições limitadas
cópias da edição limitada são geralmente o tipo de impressões que são colhidas . A edição limitada é feita através da criação de um número pré-determinado de impressões , em seguida, destruir a placa com que elas foram feitas. Isso garante que nenhuma cópia adicional será feito , levando assim a um aumento potencial de valor e raridade. A popularidade de impressão colector progredido em conjunto com o avanço do Modernismo durante o século 20; a ampla disponibilidade e acessibilidade de impressões fez atraente para público amplo do Modernismo .
recolher impressões modernos
coleta de impressão modernista tornou-se popular por várias razões. Impressões de alta qualidade , por vezes, se aproximam da qualidade de uma pintura original, e, portanto, são coletados exclusivamente para o prazer estético. A disponibilidade de impressões faz a coleta dos trabalhos de artistas muito importantes a possibilidade de pessoas sem grande riqueza . Dali, por exemplo, criou mais de 1.000 edições em sua vida, fazendo suas impressões muito mais comum do que qualquer de seu desenho ou pintura original.
Digital Revolution
A proeminência das tecnologias digitais começou a borrar as linhas no mundo da gravura. Anteriormente categorias definidas estão sendo substituídas por novas tecnologias e técnicas . Uma das principais técnicas de impressão digital é conhecido como giclee ( do francês " gicleur " , que significa " bico " ) , a criação de cópias usando uma impressora jato de tinta computador , telas e tintas de qualidade de arquivamento. Esta indefinição de linhas e categorias reflete o início do pós-modernismo e do desvanecimento do domínio da arte modernista, embora impressões modernistas permanecem em número a ser recolhido e apreciado.