Talvez a maior vantagem proporcionada por uma fase de impulso é a proximidade entre atores e platéia . A ação da peça definido em uma fase de impulso avança para o público , não para trás e para a frente na frente dele . Nesta configuração palco , o público pode até se sentir como se estivesse incluída na ação no palco. Não são apenas os atores perto e que se deslocam entre o público , o próprio público está sentado de modo que possa observar os membros platéia sentada em frente ao palco. Desta forma , desfrutando de outros membros da audiência como eles gostam do jogo é um aspecto adicional da performance.
Menos Cenário
O teatro é uma forma de arte que tradicionalmente se baseou na imaginação do público para criar a hora eo local da ação. No entanto, ao longo dos séculos , o cenário tem vindo a desempenhar um papel cada vez mais importante na criação de localização do jogo. A fase de impulso não é propício a muita cenário, uma vez que as linhas de visão de público de um lado ou de outro seria bloqueado por colocações qualquer lugar, mas o local upstage extremo. Devido a isso , as peças encenadas em um impulso de ir "old school" e contar com a imaginação do público e do uso de bolas paradas mínimas. Isso beneficia não só a qualidade imaginativa do desempenho, mas reduz o custo de encenar uma peça de teatro , também.
3-D Efeito
Em vez de ver a ação de uma perspectiva achatada -out , o público participando de uma performance em um palco impulso assistir a ação em três dimensões. Atores andar após a audiência , às vezes entrando e saindo do meio da multidão. Este relacionamento 3-D entre o ator eo público aumenta a naturalidade da apresentação. Os atores não estão lado a lado , um pouco "acabou ", de modo que eles podem ser vistos tendo uma conversa íntima , como seriam em um proscênio . Em uma fase de impulso , os atores são capazes de enfrentar uns aos outros diretamente. E uma vez que o desempenho é visto a partir de três ângulos diferentes, cada membro da platéia está vendo um jogo um pouco "diferente", dependendo de qual lado do palco, ele está sentado .
Encenando peças de Shakespeare
William Shakespeare encenou suas peças em um palco impulso na Globo com a plena intenção de que o público seria em estreita proximidade com a ação , têm a vantagem de uma visão tridimensional do desempenho e ser obrigado a usar sua imaginação para evocar configuração de cada cena. Companhias de teatro como a Royal Shakespeare Company defendem o uso de estágios de impulso para a apresentação de peças de Shakespeare , para que o público moderno pode ter a experiência de interação íntima com os atores da maneira Shakespeare destinados suas peças a serem executadas.