Escreva a sua idéia na forma de um esboço em seu computador ou notebook. Contornos detalhados podem ajudar um escritor a organizar seus pensamentos . Isto pode ser de 50 a 100 linhas de comprimento . Cada linha é sobre o que constitui a sua história.
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narrar sua história no papel notebook ou computador. Depois de ter esboçado a sua história , expandi-la , escrevendo oito a 15 páginas , proporcionando o início, meio e fim. História é o que impulsiona o script. Você deve saber que detalhado do início ao fim . Isso também irá ajudá-lo a identificar problemas em seu script e refazê-los . Um bom livro para ler é " História " por Robert McKee , conhecido por seu trabalho na escrita de guiões , produção e palestras sobre história para a tela .
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Converse com você mesmo com um gravador de fita ou escrever tudo em um jornal. Não há maneira certa de lembrar aquelas epifanias do meio-dia , mas isso vai ajudá-lo a construir as ferramentas necessárias para aplicar na criação do seu script.
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Formate seu script usando 8 meia -a-passo 11 polegadas de papel , com um número de página localizado no canto superior direito , começando com a página 2 a primeira página nunca é numerada . As margens superior e inferior são entre meia polegada e 1 polegada. A margem esquerda é entre 1,2 e 1,6 polegadas . A margem direita é entre meia polegada e 1 polegada.
11 pontos Courier New é a única fonte aceitável de estilo profissional para um formato de roteiro e tamanho do tipo . Outra fonte não vai fazer você se destacar ; isso só vai fazer você parecer um amador .
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Escreva ao ritmo de um minuto por página . Um roteiro é entre 80 e 120 páginas , dependendo do comprimento de suas direções de palco ou ação. Corte a gordura . Ninguém quer ler um roteiro de 180 páginas , mesmo que seja épico. Linda Seger , consultor de roteiro e treinador roteiro, melhor explica como reescrever e @ cortar gordura " em seu livro, " Fazendo um bom roteiro Grande " .
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Escrever uma cena indo para cada cena. Cabeçalhos cena vai dizer ao leitor onde a ação acontece . Por exemplo, se os personagens estão em um hotel com café da manhã, ele irá ler :
INT . HOTEL DA MANHÃ
Se você está tendo jantar , substitua a palavra manhã com a noite . O título cena é sempre localizados em todos os tampões para a esquerda da margem . Cada vez que você mover para um novo local , incluir uma nova rubrica cena. Se não houver um lapso de tempo , estes devem ser marcadas com a palavra? Contínua " assim:
INT . CORREDOR DA MANHÃ CONTÍNUO
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Escrever direções de palco ou ação sob o título para dar ao leitor ou ator uma idéia de onde eles estão cena. A direção /ação que move escrever a história , e não o diálogo . Seja direto . Você não precisa flor parágrafos com advérbios que não mostram ação.
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Centro de os nomes de cada personagem na página. Os nomes devem aparecer em letras maiúsculas , com o diálogo centrado por baixo. Se o seu personagem está chorando , por exemplo, você pode adicionar um parêntesis. A frase entre parênteses deverá aparecer sob o nome do personagem , entre parênteses, acima do diálogo em vez de uma linha completa de encenação :
KYLIE
( chorando)
Por favor, não vá Andy ! Eu te amo
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A transição de uma cena para outra , por escrito " . Fade to Black " ou @ . Fade Out " Transitions aparecem na margem direita, uma linha sob o último conjunto de diálogo , e pode ajudá-lo a ser claro sobre a forma como a ação se move longitudinalmente. Seja poupar com estes. A maioria dos diretores tomarão as decisões por você.
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Imprimir uma cópia do seu roteiro pronto , lê-lo , então, reescrever o script. Reescrevendo é a parte mais importante do processo . Olhe para o diálogo . Isso soa estranho ou parecem te enganar quando lê-lo ? Mudá-lo. A sua cena parecem ir por oito páginas e realmente não levar a história . Excluí-lo. Tudo isso. Esteja preparado para gravar até 15 ou mais rascunhos de sua obra-prima antes de ser bem escrito.