Como ser bom em Agindo

Cada profissional teatral tem sua própria opinião sobre o que é preciso para ser um bom ator , mas essas idéias muitas vezes conflitos e ninguém é necessariamente correto. Enquanto Realmente existe um conjunto bastante padrão de princípios que podem treinar um ator experiente , muitos dos atores mais bem sucedidos acreditam que você ou nascem um ator ou você não é. Dito isto, embora você pode ter talento em uma área, pode ser necessário desenvolver a habilidade em outro e é aí que o treinamento é vital. Instruções
1

Prática de improvisação com múltiplos parceiros , mas um parceiro por cena. Criar cenas que lidam com o conflito. Por exemplo, seu vizinho está reclamando sobre sua música alta. Este exercício vai ensiná-lo a trabalhar com a energia de inúmeros personagens e ensiná-lo a esticar os limites de suas habilidades.
2

Olhe para o seu colega ator no olho mais próximo da câmara . Isto irá revelar os seus olhos mais claramente para o seu público e você vai ser capaz de transmitir mais emoção. A maioria dos atores bem sucedidos têm olhos marcantes e isso é porque os olhos comunicar emoção mais do que qualquer outra característica física.
3

Não pisque se você está tentando se comunicar autoridade ou poder . Blink se o seu personagem tem estatuto inferior ao caráter do seu parceiro - fazer a piscar natural, não forçando-
4

Criar uma história para o seu personagem . . Enquanto você lê as linhas , " eu só quero que você seja feliz , " através da criação de uma história entre seu personagem eo personagem de seu parceiro ; você terá uma mais - verdadeira emoção do que para entregar suas linhas.
5

Pense em um evento de seu passado a partir do qual você pode gerar emoção. Por exemplo, se o seu personagem está triste , pense em uma situação em seu passado, quando você estava triste . Garrafa que a emoção dentro de você e , em seguida, liberá-lo quando o diretor chamadas " " Ação; .
6

Seja sutil. Menos é mais em agir. Manter a maioria de suas emoções dentro. Um ator eficaz é geralmente calmo do lado de fora - a menos que o diretor está pedindo um monte de ação física - mas por dentro, sua mente está correndo . Esta é comunicada através de seus olhos, tom e movimentos sutis de seus músculos faciais .
7

Prepare suas linhas até que você esteja doente deles . Você não quer pensar em suas linhas enquanto age . Você deve tê-las memorizado a um ponto onde a sua entrega é habitual . A emoção eo tom , no entanto deve parecer que você leu os versos 100 vezes e é aí que a improvisação na Etapa 1 e jogando fora energia que seu colega do ator vem em jogo.