cultura nativa americana é tão diversificada que, como resultado , a arte dos povos indígenas da América do Norte também varia muito , dependendo da tribo e localização.
de um modo geral , a arte era a explicação da origem tribal, a incorporação física de mitos e magia , bem como um meio de identificação .
Nas regiões orientais , a arte tradicional era facilmente identificável pela cerâmica decorada e elaboradamente cestas de tecido , pelo uso da árvore de vidoeiro abundante, cintos trançados , máscaras rituais e por esculpidos em madeira.
os desertos do sudoeste são ricos em pinturas rupestres pré- colombianas , bem como as tradições de cerâmica e argila imagens. Weaving também era comum e entre os povos Hopi e Zuni , a caracterização de espíritos foram marcadores culturais importantes e bonecas altamente intrincados Kachina feitos de choupo são excelentes exemplos de arte dos nativos americanos.
Na Costa Oeste densamente florestada , tribos foram artífices de madeira realizadas e algumas culturas produzidas representações elaboradas de identidade social em totens . A maioria eram altamente qualificados em criar utensílios de galhos grossos , bem como esculpir vasos navegabilidade de peças únicas de tronco
É no Great Plains , no entanto, que a obra de arte mais prontamente identificáveis origina. ; que dos nômades de caça do búfalo . Essas pessoas foram os que desenvolveram o cocar de penas de águia , mocassins macios, tendas pintadas e beadwork altamente detalhadas . Ironicamente , a deles também está entre algumas das peças mais jovens da arte do nativo americano , sendo que a maior cultura em si é , por vezes, não mais do que no início do século 18, quando tribos nas franjas das planícies começaram a se mover após o bisão .
A Great Plains Exemplo: O Sioux
A tenda pintado ; um display clássico Sioux e planícies do norte de obras de arte .
Para os Sioux , a tartaruga eo bisão são marcadores distintos de sua herança artística , sendo que eles são representações de sua existência. Os 13 segmentos na casca da tartaruga e 28 pequenas escalas em torno de sua borda foram tomadas como representando os 13 meses do calendário Sioux e os 28 dias entre luas novas .
O bisonte , por comparação, veio a determinar a própria sobrevivência da tribo após a Sioux adotaram a cultura nômade caçar búfalos no final do século 17 . Com esta mudança , a tribo tornou-se totalmente dependente dos rebanhos para cada aspecto de sua existência física. Como resultado de sua arte , uma faceta já altamente espiritualizada da vida, tornou-se fortemente influenciado pela cultura caça do bisonte , a importância de que se reflecte o lugar do crânio do bisonte pintada que assume a maior importância do cerimonial.
Influência Europeia
A adoção de certos materiais e idéias européias por nativos americanos teve um efeito profundo sobre a arte tribal. O mais notável foi a adoção de contas de vidro coloridas por tribos nas planícies que substituíram porco-espinho tingidos . Outras mudanças foram o uso de tachas de metal em armas eo impacto social enorme do cavalo , levando a uma série de novo simbolismo artístico . Curiosamente, algumas tribos adotaram The Stars and Stripes em sua obra de arte como uma referência para mudanças na cultura tradicional.
The Present Day
Na escala global, Native American a arte é um fenômeno em constante evolução . No século 20 , figuras como Stephen Mopope , Ernie Pepion e RC Gorman trouxe arte do nativo americano da escala tribal a um nível muito mais amplo e seu legado deve continuar através de artistas promissores como Tony Abeyta , Roxanne Swentzell e Jaune Quick- To- Veja Smith.
Conclusões
com o advento da modernização , no entanto , os nativos americanos tornaram-se , em certa medida, assimilado. Enquanto eles ainda mantêm um forte senso de individualismo , há também a percepção de que a cultura para sobreviver , uma unidade tribal pan- indiana é prudente. Como resultado, existe agora uma troca de arte cultural , seja cerimonial ou de outra forma , como o movimento de uma identidade étnica homogênea continua.
Para a comunidade artística isto só pode ser um movimento positivo, pois incentivará o sobrevivência e crescimento de uma abordagem bonito e original da identidade e da arte .