Durante os anos da Guerra Civil e pós- reconstrução, a arte Africano-Americano reveladas as condições sociais sombrias da época. Artistas como Edmonia Lewis criou uma série de estátuas de mármore potentes destacando emancipação negra norte-americana e da opressão feminina. Artistas como Robert S. Duncanson escolheu para utilizar a arte como uma técnica para transcender raça e classe política. Suas pinturas de paisagens , principalmente de cenas pastorais , tinha uma qualidade de sonho que parecia desligado do período de reconstrução social do país estava passando.
1920 a 1930
A período após o fim da primeira guerra mundial viu outra mudança na arte visual Africano-Americano . Nessa época , havia um grande número de afro-americanos migrando para as cidades do norte , longe da maior quantidade de repressão dentro do sul. Houve também um aumento na importância do lazer e do escapismo , trazida pelo fim da guerra . Este movimento cultural mais tarde foi nomeado o Harlem Renaissance , que descreveu todos esses artistas , ativistas políticos e reformadores sociais ea maior voz que encontraram nas cidades do norte, como Washington , Nova York e Chicago. Artistas como Palmer C. Hayden retratado essa força recém-descoberta na comunidade Africano-americanos , criando ousadas , retratos estilizados dos afro-americanos durante este período.
1930 a 1940
Durante os anos após a Grande Depressão e durante a Segunda Guerra Mundial , a arte Africano- americano tornou-se mais orientada em torno da vida pública e da esfera pública . Artwork Aaron Douglas ' para bibliotecas e escolas incentivou essa mudança eo desejo de obras de arte para assumir uma maior importância dentro da vida quotidiana dos afro-americanos. Artwork Douglas utilizou formas geométricas repetitivas, formas abstratas e uso marcante de cor para transformar prédios públicos.
1960 a 1970 do
O movimento Artes Negras em 1960 e 1970 foi caracterizado pela percepção capacidade da arte de influenciar autoridade cultural. Artistas teve o poder de influenciar o espectador ea comunidade em geral com o que eles produziram . Artistas como Frank Bowling foram impulsionados pela percepção de que os artistas negros poderiam superar os obstáculos raciais e ter sucesso comercial. Artwork do Bowling era conhecido por seu trabalho abstrato com o uso de óleos terrena coloridas.