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A História de Costumes Circus

Por séculos o circo tem atraído jovens e velhos, independentemente da cultura . Uma das características que torna o circo tão atraente é o figurino fascinantes dos artistas . Alguns costumes tornaram-se padrão para todos os circos , independentemente de onde eles são. Palhaços são facilmente reconhecidos por suas fantasias. O mesmo é geralmente verdade para trapezistas em seus collants e traje colante . Os primeiros dias do Circus

As origens humildes do circo data de milhares de anos para Roma antiga. Depois que o Império Romano foi derrubado , os primeiros circos itinerantes começaram a surgir. Estes procuraram tirar vantagem de audiências dispersas que costumavam viajar a Roma para esses eventos . Estes circos anteriores ter muitas semelhanças com a de hoje ’ circos. A viagem de um lugar para outro , a roupa fantasioso e da emoção não mudou.
A Primeira Costume

Um pedaço de costume circo provavelmente deve sua origem a um francês acrobata chamado Jules L é ; otard . Na década de 1850 , ele criou a roupa colante que é tão popular hoje em dia , e não apenas nas academias , mas também na arena de fitness . L é ; otard ’ s desejo era de livre circulação como ele realizou seu ato trapézio
A evolução começa

Como os atos se tornaram mais elaborados , assim o fez . os trajes de circo. Em 1884, provavelmente o nome mais conhecido no negócio de circo, Ringling Brothers , entrou no centro das atenções. Naqueles dias , a durabilidade das roupas era a principal preocupação. Eles eram geralmente colocados juntos pelos próprios artistas com o que tinham à mão. Os figurinos e adereços eram simples, com os estilos mais elaborados pertencente a trapezistas e acrobatas .

Os trajes de palhaço , que claramente influenciou aqueles que ainda usado hoje , foram muito básico. Na verdade, eles frequentemente envolvidos jogando qualquer coisa juntos que iria proporcionar diversão . Mais ênfase foi colocada sobre o uso de maquiagem. Na Europa , os primeiros palhaços usavam calças em muitas performances. Eles gradualmente adotado as roupas folgadas agora associado com palhaços

trapezistas não começou a usar roupas apertadas , até que foi desenvolvido pela L é ; . Otard . Ao longo dos anos , a maior mudança foi que eles se tornaram mais chamativo . Houve uma ênfase crescente sobre o uso de lantejoulas e efeitos brilhantes . Naturalmente, roupas foram coordenadas por isso toda a trupe poderia ter o mesmo olhar.
Adicionando o Allure

Long antes de se tornar aceitável ver mulheres em trajes escassa , circo feminino artistas estavam usando saias curtas , calças justas e collants . Estes foram feitos para puxar parcialmente em clientes , mostrando a sexualidade das mulheres . Treinadores de animais do sexo feminino , apesar de raros , normalmente usavam cocares elaborados e vestuário limitado.

Para os homens, trajes variou de collants e mangas coletes apertados para ternos de negócio . O traje foi projetado para refletir a imagem desejada. Naturalmente, os homens fortes tiveram que vestir roupas para mostrar seus músculos impressionantes . O mago teve seu smoking preto ou capa para ajudar a criar a imagem de mistério

Em muitos casos , os trajes circenses foram projetados para representar uma cultura. ; por exemplo , os pilotos de elefantes que se vestir como uma Raja indiano. Como tal , eles usaria uma mitra com uma coroa no centro da testa . Alguns trajes foram desenhados para representar um tema de conto de fadas . Em suma, projetos foram limitadas apenas pela imaginação e material disponível

Muitas roupas usadas por hoje &rsquo ; . S artistas de circo são uma reminiscência de períodos anteriores. Na década de 1930 , os irmãos de Ringling trouxe designers de fora para fornecer roupas para seus executores. Como os circos se tornaram mais populares , costumes tornaram-se ainda mais elaborado. Lotes de babados e laços foram adicionados para manter o público encantado .
Costumes modernos

Enquanto ainda aderindo a tradicional acanhado e brilhantes figurinos , artistas de circo modernos têm melhorado no que eles usam . Calçado é agora mais capaz de gerir superfícies específicas, devido a melhor aderência e tração soles. Um conhecimento de aerodinâmica e ciência resultaram no uso de materiais e desenhos para ajudar artistas.

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