Use frutas e legumes de várias formas e tamanhos. Ao aprender sobre desenho, pintura e escultura , os alunos muitas vezes são ensinados a pensar em termos de formas geométricas como quadrados , retângulos, cones e círculos. A razão por que muitos iniciantes pintar maçãs, bananas e berinjelas sentado em uma tigela é que este método de ensino é uma forma eficaz de ensinar os fundamentos do desenho formas essenciais ao ensinar sobre cores, tons e matizes.
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Encontre um modelo nu dispostos . Os modelos nus têm uma longa tradição na arte por uma razão muito específica e prática . Aprender a desenhar o corpo humano leva as conjecturas fora de corpos cobertos por roupas de desenho. Ao estudar e desenho do corpo humano na forma nua , artistas são mais capazes de aprender sobre ângulos e posição dos membros em movimento . Por razões legais , suas modelos nuas deve ter mais de 18 anos de idade.
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Expor seus alunos a paisagens. Aulas de paisagem são vitais para a perspectiva de ensino , os efeitos do sol sobre a cor, composição e como escolher um ponto focal específico para um desenho ou pintura .
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Trazer para a classe objetos de diferentes texturas para que os alunos pode aprender os fundamentos da gradação e sombreamento. Objetos específicos a considerar seria um animal peludo , uma escultura de metal, uma cadeira de couro ou uma mesa de madeira . Aprender a criar certas texturas em obras de arte que aparecem regularmente no mundo real é uma parte essencial de se tornar um artista bem-arredondado .