arte renascentista italiana exibe as qualidades de equilíbrio, repouso e precisão racional. Art deste período celebra a beleza da forma humana e muitas vezes retrata assuntos nus . Esforça-se para a proporção realista e representação exata do mundo natural. As cores são vivas e muitas vezes atraente. Prevalecer temas bíblicos e mitológicos .
Técnicas de Pintura
Essa visão da linha férrea mostra a perspectiva linear em ação.
Pintores em Itália renascentista desenvolveu uma variedade de técnicas para criar a ilusão da realidade. Perspectiva linear , em que as linhas paralelas convergem para um ponto de fuga , dá uma sensação de profundidade para uma cena. Da mesma forma , a perspectiva atmosférica ou aéreo, em que os objetos distantes ficam nebuloso e desbotada , dá uma sensação de distantes vistas . Sombreamento volumétrica envolve a aplicação cuidadosa de sombras e destaques . Chiaroscuro cria um contraste dramático entre as áreas claras e escuras na pintura.
Pintura dos meios
" Filosofia ( Escola de Atenas ) " Raphael é um afresco no Vaticano .
Artistas pintados diretamente no gesso para enfeitar as paredes e tectos das centenas de igrejas e palácios em toda a Itália . Tais obras são conhecidas como afrescos. Quando os artistas pintados em painéis de madeira (para fazer retábulos , por exemplo) , que muitas vezes empregada têmpera, um tipo de pintura com uma mistura de ovos como base. Por outro lado, a pintura de óleo usado óleo de linhaça para a sua base. Óleo sobre tela foi uma escolha frequente para retratos e paisagens detalhadas .
Escultura
de Michelangelo "David" , exemplifica as características da escultura renascentista italiano .
As muitas esculturas de mármore e bronze sobraram da antiga Grécia e Roma servido como modelos importantes para escultores renascentistas italianos, que se esforçaram para representar figuras humanas com um alto grau de precisão anatômica. As esculturas a partir deste momento , muitas vezes apresentam uma postura relaxada natural e uma S- curva suave para o corpo, conhecido como contrapposto
Arquitetura
Este fa &# XE7 ; . Ade apresenta um frontão triangular.
arquitetos italianos do Renascimento rondava em torno das ruínas da antiga Roma à procura de idéias. Eles substituíram o ocupado, estilo altamente ornamentado da arquitetura gótica com geometria simples e proporções equilibradas . Estes designers ressuscitou o dórico , jônico e colunas coríntias de templos antigos e também começou a usar forma frontão característico dos templos como um motivo decorativo.
Exemplos
" A Santíssima Trindade ", um afresco de Masaccio , foi uma das primeiras obras a apresentar uma perspectiva linear totalmente desenvolvida . Leonardo da Vinci colocou perspectiva atmosférica para uma boa utilização do fundo de sua famosa " Mona Lisa ", uma pintura a óleo . Raphael " A transfiguração ", uma têmpera sobre painel de madeira, usado chiaroscuro com grande efeito dramático. Escultura em mármore de David de Michelangelo era a representação mais precisa do corpo humano até o momento. Brunelleschi inaugurou o estilo arquitetônico renascentista, com sua Capela Pazzi .