Você deve colocar em primeiro lugar, toda a história que você está criando em um storyboard. Você é basicamente algo semelhante a uma versão em quadrinhos da animação - desenho a uma conta de imagem -a- imagem do show. Isso servirá como um guia para a elaboração da animação. Se o show inclui dublagem , você precisa decidir se você estiver indo para desenhar e gravar a animação primeiro e depois gravar as vozes para ajustá-lo ou vice- versa. Animadores americanos muitas vezes empregam a última escolha , enquanto a primeira é comum em Far Eastern anime.
Desenho
A animação é desenhada em folhas de plástico transparente chamado " cels . " Cada cel representa cada leve movimento que cada personagem faz . Você precisa desenhar e pintar milhares desses cels para compensar as imagens para o show, como um único segundo de gravação leva 22-24 frames. Empilhe as cels para cada personagem em pilhas na ordem em que serão utilizados para facilitar o acesso. Os cels fundo /cenário será pintado separadamente e têm os cels caracteres colocados em cima deles durante as filmagens .
Produção
Para gravar uma cena de animação, posicionar sua câmera está sobre o pano de fundo cenários pintados para a cena que você está gravando . O primeiro quadro da cena é montada colocando os cels de caracteres para esse quadro em cima do desenho de cenário . Este quadro exato é gravado com apenas uma fração de segundo de tempo de câmera, igual à quantidade de tempo que o obturador permanece aberto ao tirar uma fotografia. Os cels para o primeiro quadro são removidos e substituídos pelos cels para o próximo quadro , que está registrado no mesmo caminho. Este processo é repetido até que toda a cena é gravada , quadro a quadro , baleado por um tiro. Uma vez que cada cena é gravada , todo show animado podem ser enviados para um programa de computador de edição de filme para que ele possa ser editado e misturado com o som e as vozes , se o áudio foi gravado antes ou depois da produção de vídeo.